Steven S. DeKnight był stale obecny w telewizji od późnych lat 90-tych, pracując nad takimi programami jak Buffy the Vampire Slayer , Anioł , Smallville , Spartakus , a ostatnio Marvel’s Śmiałek . I chociaż przez lata reżyserował odcinki większości tych programów, Powstanie na Pacyfiku to jego pełnometrażowy debiut reżyserski.
Wcześniej w tym miesiącu rozmawiałem z DeKnightem w klimatyzowanym zwiastunie na parkingu Universal Studios, gdzie opowiadał o tym, jak film zmienił się po Guillermo del Toro wstał z fotela reżysera, jak jego doświadczenie w telewizji zainspirowało go do stworzenia podejścia do tego scenariusza, popkultury, która miała na niego wpływ ( Johnny Sokko i jego latający robot , ktoś?), współpracując z operatorem Gwiezdne wojny: Przebudzenie mocy ożywić tę kontynuację wielkości jaegera i wiele więcej.
Wywiad ze Stevenem S. DeKnightem
Guillermo del Toro powiedział, że pierwotnie napisał scenariusz do tego i pracował nad kilkoma projektami zanim ostatecznie zrezygnuje z kierowania Kształt wody . Jakie zmiany wprowadziliście w tym skrypcie, aby umieścić na nim własną pieczęć?
Zasadniczo zaczęliśmy od zera. Złożyłem pokój scenarzystów, bardzo na modłę telewizyjną. Połowa scenarzystów telewizyjnych, połowa scenarzystów fabularnych. Miałem na myśli fabułę, którą przedstawiłem Guillermo, która mu się spodobała, więc napisałem ośmiostronicowy zarys i na podstawie tego szkicu inni pisarze pomogli mi urzeczywistnić wszystko. Wybrałem dwóch z tych autorów, którzy faktycznie współtworzą scenariusz. Byliśmy w takim kryzysie czasowym, że każdy z nas musiał wziąć kawałek i zacząć nad nim pracować.
Jak wyglądał ten proces dla Ciebie i Twojego zespołu? Po prostu dosłownie rozbiłeś scenariusz na sekcje, a potem połączyłeś całość?
Tak, w zasadzie to, co się wydarzyło, to ja i dwie inne pisarki: Emily Carmichael i Kira Snyder. I złamaliśmy scenariusz prawie o połowę. Emily połowę wzięła, Kira drugą połowę, a ponieważ kończyli sceny, wysyłali je do mnie, a ja przerabiałem je, żeby wszystko poskładały. Był to więc bardzo szybki proces w stylu telewizyjnym.
Kiedy sam coś piszesz i wyreżyserujesz, jesteś w stanie pisać okiem reżysera - wiedząc, co jest możliwe i praktyczne do osiągnięcia na planie. Ale pracowałeś nad tym z kilkoma różnymi pisarzami. Czy były jakieś momenty lub sceny, które wymyślił któryś z twoich współautorów, a które skłoniły pisarza w tobie do powiedzenia: „To świetny pomysł”, ale reżyser w tobie powiedział: „Jak do cholery mamy to osiągnąć?”
Cały czas. Zwłaszcza w pokoju, kiedy pomysły były przedstawiane, fantastyczne pomysły i musiałem powiedzieć: „Słuchaj, podoba mi się ten pomysł, ale to dodatkowe 30 milionów dolarów, których nie będziemy w stanie wydać”. Lub „Nie jedziemy móc zabić głównego bohatera w 20 minut po rozpoczęciu filmu ”.
To było na stole?
ile czasu zmarnowałem na youtube
Wszystko jest na stole. To, co uwielbiam w procesie tworzenia pokoju scenarzystów, to to, że nawet jako reżyser / współautorka wyrzucam wiele złych pomysłów. Wyrzucam pomysł, a wszyscy mówią: „Cóż, nie podoba nam się to, ponieważ to.” A ja na to: „Tak, właściwie masz rację.” Tak więc szperanie dziur w historii jest częścią proces i każdy szturcha każdego. To jest fantastyczne.
Co takiego było w Kira i Emily, że wybrałeś ich do tego projektu?
Pracowałem wcześniej z Kirą. Była częścią pokoju moich scenarzystów, kiedy tworzyłem wojskowy program science-fiction dla Starza zatytułowany „Incursion”. Znałem ją więc bardzo dobrze i zawsze uwielbiałem jej pisanie. Właściwie napisała do tego scenariusz i pamiętam, że powiedziałem, że po raz pierwszy przeczytałem scenariusz kogoś innego, którego chciałem wyreżyserować, a to nie było moje dzieło. A Emily, którą poznałam przez Legendary. Widziałem jeden z jej krótkich filmów, który zrobiła, który uważałem za absolutnie genialny. To było dziwaczne, miało świetne charaktery.
Który to był?
To był ten o dwóch złodziejach. Naprawdę świetnie. Nie pamiętam nazwy tego. [ Aktualizacja : To jest nazwane Żelazo i możesz obejrzyj to tutaj .] Ale byłem pod wielkim wrażeniem i czułem z głębi duszy, że ci dwaj będą właściwymi ludźmi. Napisaliśmy cały szkic z [ Obrzeże Pacyfiku główny bohater] Raleigh Beckett jako główny bohater filmu, zakończył go. I dosłownie dzień po tym, jak skończyliśmy, Charlie [ Hunnam , który grał Becketta w oryginale z 2013 roku] - który jest wspaniały - ogłosił, że realizuje swój pasjonujący projekt: remake Motyl to ujęcie w środku naszego harmonogramu. Nie mogliśmy przesunąć daty kręcenia z powodu daty premiery i harmonogramu innego aktora. Musieliśmy więc szybko przezbroić. [Producenci] Mary Parent a Guillermo wpadł na pomysł syna Stackera Pentecost, więc sprowadziliśmy pisarza T.S. Nowlin który napisał Więzień labiryntu filmy - fantastyczny facet - który naprawdę pomógł zmienić to z Raleigha Becketta na Jake'a Pentecost.
Tak późny, załamujący się rozwój wydaje się być czymś, co wprawiłoby ludzi w chaos. Jak wszyscy trzymaliście się z głową w czasie kryzysu, kiedy data premiery jest już zablokowana?
Po prostu pędź do przodu. Telewizja nauczyła mnie jednej rzeczy, że dostaniesz krzywe piłki i po prostu musisz powiedzieć: „OK, w porządku. To nie jest dobre, ale jak to działa? ”To się zawsze zdarza. Świetnie sprawdza się również jako reżyser, ponieważ za każdym razem, gdy wchodzisz na plan, przychodzisz na scenę gotową do zdjęć Przeminęło z wiatrem . A potem coś się dzieje i nagle tracisz cztery godziny i musisz wyrzucić wszystko, co zaplanowałeś przez okno, więc musisz być zwinny na wszystkich poziomach robienia filmu.
