Cudowne Płaszcz i sztylet zaskoczył mnie w najlepszy możliwy sposób. To serial, który porusza ciężkie tematy i stara się o miejsce w bogatej i zróżnicowanej historii Nowego Orleanu, a jednocześnie dostarcza emocji związanych z historią komiksów. Oprócz Agent Carter i Luke Cage , Nie byłem największym fanem programów telewizyjnych Marvela, ale Płaszcz i sztylet oferuje coś nowego i dojrzałego.
Jednym z moich osobistych zastrzeżeń do Marvel Cinematic Universe jako całości jest to, że nie często mówi on swoją piersią, jeśli chodzi o uczciwe rozwiązywanie problemów z gorącymi przyciskami. Ale Płaszcz i sztylet absolutnie tak. To serial, który nie boi się otwarcie mówić o dyskryminacji rasowej, seksizmie, skutkach brutalności policji i surowej dynamice rodziny. To nie jest program dla fanboyów, to program dla ludzi, którzy są źli na społeczeństwo i chcą to zmienić na lepsze. To Marvel w swoim najbardziej aktywistycznym wydaniu i jest to strona Marvela, którą powinniśmy częściej widzieć w MCU.
Jest tak wiele do powiedzenia Płaszcz i sztylet To spektakularny pierwszy sezon, więc podzielmy go na kilka części. I oczywiście porozmawiajmy o tym, co chcielibyśmy zobaczyć w drugim sezonie.
Marvel’s First Duo
Jest tak wiele wspaniałych części Płaszcz i sztylet , ale zacznijmy od oczywistego Aubrey Joseph i Olivia Holt są fantastyczni jako Tyrone i Tandy.
Płaszcz i sztylet nie jest typowym serialem science-fiction / dramat dla YA. Jest klimatyczny, wyrafinowany i mądry ponad swoje lata. To także program będący listem miłosnym do Nowego Orleanu w przebraniu serialu o superbohaterach Marvela. To jest ten element, który daje Płaszcz i sztylet jego wyjątkowość. Aby jednak z powodzeniem opowiedzieć historię o Nowym Orleanie, serial musiał znaleźć dwóch głównych bohaterów, którzy mogliby w jakiś sposób uosabiać tajemniczą, przesiąkniętą historią aurę miasta. Joseph i Holt, dwie stare dusze reinkarnowane jako młode, zgrabne nastolatki, doprowadzają do perfekcji ducha Nowego Orleanu.
W jakiś sposób ci dwaj wiedzą, jak wykorzystać trudne, traumatyczne emocje i zapewnić chwile, które wydają się wiarygodne. To jest prawdziwa supermoc w pracy Płaszcz i sztylet serial jest mniej podobny do standardowego serialu o superbohaterach, a bardziej do dramatu z udziałem dwojga dzieci, które naprawdę zmagają się z tym, kim są w tym momencie swojego życia. A jednak w jakiś sposób Joseph i Holt sprawiają, że wykonanie tego wyczynu wydaje się łatwe.
„To wspaniali partnerzy w tym sensie, że można napisać coś, co brzmi nawet naturalnie, a oni dopilnują, aby dodali do tego swój punkt widzenia” - powiedział showrunner Joe Pokaski zderzak . „… Zobowiązują się do tego stopnia, że chcę nazywać ich pomocą psychologiczną, kiedy jestem w środku każdej sceny. A potem krzyczymy „Cięcie!”, A oni wracają do swoich telefonów, zachowując się jak normalne istoty ludzkie. Nie są uszkodzone. Są po prostu geniuszami ”.
Pomaga również to, że kiedy Joseph i Holt zostali wezwani na przesłuchanie końcowe, mieli, jak to opisał Joseph Zgniłe pomidory , „Niezaprzeczalna chemia”. Holt dodał również, że scena przesłuchania „wydawała się jedynymi osobami w pokoju. Nie wydawało się, że siedziało tam 12 osób, które nas obserwowały ”. Będzie to szczególnie potrzebne później, ponieważ Tyrone i Tandy mają w końcu zostać w romantycznym związku. Ale ten rodzaj chemii pozwala Josephowi i Holtowi czuć się na tyle bezpiecznie ze sobą, aby odbijać od siebie surowe emocje w serialu. Przyjemnie się patrzy.
Różnorodność myśli
Drugą gwiazdą serialu jest sam Nowy Orlean. Wiele powiedziano o przeplataniu się dodatków, takich jak voudon, Indianie Mardi Gras i inne kluczowe elementy Nowego Orleanu w Płaszcz i sztylet mity. Dla mnie to tylko wzbogaca serial i postacie, odróżniając ich od swoich odpowiedników z Nowego Jorku i zachodniego wybrzeża.
Na szczęście wiele głosów Nowego Orleanu pochodzi z pokoju scenarzystów serialu, który według Pokaskiego jest w połowie kobietą i pół Afroamerykaninem. Kultura Nowego Orleanu mogła być nie tylko reprezentowana w znacznie bardziej autentyczny sposób - jak na przykład pisarz Marcus Guillory sugerując włączenie Indian Mardi Gras - ale szersze problemy, z którymi borykają się Afroamerykanie i ogólnie kobiety, można by rozwiązać w znaczący i celowy sposób.
„Pozwoliło nam mówić prawdę, a nie zgadywać” - powiedział Sęp . „Ważną rzeczą, o której wszyscy rozmawialiśmy od początku, było to, że nie chcieliśmy opowiadać historii białych mężczyzn odgrywanych przez kobiety i odgrywanych przez czarnych mężczyzn. Bardzo poważnie potraktowaliśmy to, że była to pierwsza młoda czarna rola w Marvel Cinematic Universe, że była to pierwsza młoda kobieta w Marvel Cinematic Universe. Myślę, że jest naprawdę dobra grupa ludzi, którzy mogą swobodnie rozmawiać i zacząć tłumaczyć pewne problemy w sposób zrozumiały dla innych ”.
Tę umiejętność tłumaczenia problemów można zobaczyć przez cały sezon, na przykład gdy Tyrone wzywa Tandy'ego do korzystania z przywilejów białych, aby móc kraść od zamożnych, kiedy przyjaciel Billy'ego, Duane, rozmawia z Tyrone o tym, jak czarni mieszkańcy Nowego Orleanu zawsze znosili dyskryminacja lub gdy Tyrone apeluje do policjanta, aby faktycznie wykonał swoją pracę i chronił go. Płaszcz i sztylet chce, aby publiczność wyszła z tego, czego się nauczyła, i myślę, że publiczność, której program jest przeznaczony, nie tylko to docenia, ale także zastosuje zdobyte doświadczenia w swoim życiu.
data premiery dla john wick 2
Obalanie tropów
Zróżnicowany pokój pisarzy prawdopodobnie prowadzi również do jednego z genialnych elementów Płaszcz i sztylet - jego zdolność do przełączania tropów i pokazywania, jak bardzo „tradycyjne” opowiadanie opiera się na przestarzałych stereotypach. W każdym innym serialu o czarnym superbohaterze Tyrone mógł pochodzić ze szkoły ciężkiej pracy, mieszkać w trudniejszej części miasta w zrujnowanym domu, a Tandy mógł pochodzić z górnej części miasta, wiodąc eleganckie życie. Rzeczywiście, rzeczywisty Płaszcz i sztylet komiksy są podobne do tego samego opisu. Zamiast tego mamy Tyrone'a mieszkającego w eleganckiej części miasta, uczęszczającego do szkoły podstawowej i dążącego do perfekcjonizmu, aby zadowolić swoich dwoje rodziców. W międzyczasie to Tandy ma alkoholiczkę, zaniedbaną matkę, życie przestępcze i opuszczony kościół, który nazywa domem.
Kolejna chwila zmiany następuje, gdy Fuchs jest dosłownie wepchnięty do lodówki, co jest rażącym wołaniem z frazesu „kobiety w lodówkach”.
„Naszym zamiarem było… naprawdę rzucić [trop] na głowę” - powiedział Pokaski Los Angeles Times podczas San Diego Comic-Con. „Jest tak wiele postaci kobiecych, które tradycyjnie, poprzez mniej niż natchnione pisanie, są wykorzystywane do przedstawiania męskiej historii. Pomyśleliśmy więc, że postawimy to na głowie, żebyśmy mogli przynajmniej rozpocząć rozmowę o tym, jak wszyscy możemy być nieco mniej leniwymi pisarzami ”.
Przez cały ten sezon Płaszcz i sztylet wyjaśnił, że nie planuje opowiadać tej samej starej historii o superbohaterach, którą słyszeliśmy i widzieliśmy wcześniej. Chce powiedzieć coś innego i znacznie bardziej odpowiedniego dla swoich odbiorców. Ogólnie rzecz biorąc, udało się.
