'Tam są tam potwory ”, Ted Raimi stwierdza dobitnie podczas Shelter-In-Place edycji Telluride Horror Show. Prowadzony przez Meredith Borders z Fangorii, Raimi ma wszystkich w szyciu na czacie Deathly Spirits, wirtualnej godzinie koktajli, podczas której widzowie mogą mieszać przepisy na drinki Teda i angażować się w ulubiony gatunek po pokazie jego nowego filmu krótkometrażowego Czerwone światło . Mając nadzieję na przekształcenie tego krótkiego filmu w pełnometrażowy projekt pełnometrażowy, Raimi wyjaśnia, jak początkowo planowano po prostu zrobić film. Niestety, podobnie jak wiele osób w branży rozrywkowej, wybuch COVID-19 wstrzymał plany.
„Nakręciliśmy dowód słuszności koncepcji, nigdy nie miał być krótki, ale potem uderzył COVID i zostaliśmy wyrzuceni” - mówi Raimi. „Jak wszyscy na świecie, nasze plany się pokrzyżowały. Myśleliśmy, co zrobimy? Nie możemy teraz zanieść tego do producentów. Pomyśleliśmy dobrze, zabierzmy to na festiwale filmowe. Możemy to zrobić. Mimo że są wirtualne, jak ten niesamowity. Cieszymy się, że tu jest. W tej chwili szukamy finansowania, a biorąc pod uwagę ilość pozytywnych odpowiedzi, które uzyskaliśmy, nie wyobrażam sobie, że to potrwa długo ”.
W filmie krótkometrażowym Ricky jest w drodze na imprezę Halloween stulecia, ale jest trochę zagubiony. Walcząc o utrzymanie usługi telefonii komórkowej w szczerym polu, Ricky i jego wpływowi przyjaciele zostają zatrzymani na poboczu drogi, gdy bezdomny próbuje poprosić ich o drobne. Zamiast mu pomóc, wstrętna ekipa przy krawężniku odepchnęła mężczyznę, wrzeszczała na niego, a następnie kontynuowała cięcie, filmując interakcję i udostępniając ją na swoich kontach w mediach społecznościowych. Nagle, gdy ekipa ma zamiar wyjść, nieoznakowana furgonetka zatrzymuje się przed ich samochodem i gwałtownie się zatrzymuje. Grupa nieznajomych porywa dzieciaki, zabiera je do magazynu w nieujawnionym miejscu i poddaje w noc pełną strachu, mając wielkie pistolety i większe postawy. Kiedy jedna z dziewcząt woła o litość, postać Raimiego dzwoni do matki i przedstawia sytuację. „Błaga o pomoc i prosi o litość”, mówi do telefonu. 'Co? Tak, dzisiaj nic nie dała temu bezdomnemu. Dobrze. Też cię kocham.' Odkłada słuchawkę, odwraca się do wystraszonych zakładników u swoich stóp i odbiera od miejsca, w którym skończył.
Po powrocie do domu, bezpiecznie przytulony do `` Sir Graves Ghastly Old Fashioned '' - drinka, który sam przyrządził i ukuł, nazwany na cześć swojego ulubionego gospodarza horroru z Detroit, Sir Gravesa Ghastly'ego - w dłoni Raimi tryska po reżyserze Kahuamie i jego najnowszym filmie krótkometrażowym film. Podczas godzinnego shindig ikona horroru omawia swoją legendarną karierę w branży, porady dla początkujących filmowców, sposób, w jaki wykorzystuje swój strach na swoją korzyść, czy woli zabijać, czy zostać zabitym na ekranie, a także o kluczu do zrobienia ponadczasowego horroru. / Film miał szczęście, że przyszedł i opowiedział o wszystkim, czego się nauczyliśmy.
Zwycięstwo nad Wesem Cravenem
Czy to był czas, kiedy jego Henrietta znalazła świeżą duszę w owocowej piwnicy brata Sama Raimiego Martwe zło 2 , jego duszny oszołomienie u Bernarda Rose'a Cukierkowy facet , sprzedawca prezerwatyw w niedocenianym przez przestępców horrorze Święto Dziękczynienia Blood Rage , niewinny współpracownik w 2004 roku Uraza , asystent wykonawczy zapalonego kolekcjonera sztuki w Wishmaster , temat makabrycznej sekwencji śmierci w filmie Ryûhei Kitamura Nocny pociąg mięsny , jego przezabawny obrót jako obojętny typ w Starz's Ash kontra martwe zło pojawiło się w slasherze Wesa Cravena z 1989 roku Ohyda , naiwny metalowiec Davida Lyncha Twin Peaks , tchórzliwy wojownik Armia ciemności , prześladowany przez Daily Bugle Hoffman w filmie Sama Raimiego Człowiek Pająk 1, 2 i 3 lub jego 44 połączone odcinki Xena: Wojownicza księżniczka i Hercules: The Legendary Journeys , jest duża szansa, że widziałeś niektóre prace Teda Raimiego. Jaki był klucz do zdobycia tak wielu kultowych nieruchomości? Jak się okazuje, mieszanka przeważnie dobrodusznego entuzjazmu połączona z bardzo małą ilością porno.
co dzieje się na końcu pasażerów
„Uwielbiam horror, zawsze go kochałem” - wspomina Raimi. „Zacząłem w latach 80-tych i wtedy nikt nie chciał robić horroru. Trudno to sobie dziś wyobrazić dla nowej publiczności, zwłaszcza dla milenialsów, którzy dorastali, będąc popularnym przez tak wiele lat, jak to było, ale był taki czas w Los Angeles, kiedy powiedzieliby, że robiliście horrory, inni prawowici producenci pomyśleliby do siebie: „Cóż, on nie robi porno, więc to dobrze”.
„Szczerze mówiąc, naprawdę tak się czułem. I uwielbiam ten gatunek, więc kiedy szedłem czytać dla reżyserów takich jak Wes Craven i Tobe Hooper, tacy ludzie, nie mówiłbym: „O cholera, mam nadzieję, że nikt mnie tu nie widzi”. Taki był klimat większości aktorów. Byłem zachwycony. Kiedy wszedłem poczytać Wesowi, pomyślałem: „Człowieku! Ostatni dom po lewej stronie , ta technika, ta technika, człowieku, pokonałeś to ”, a on powiedział:„ O cholera ”. Tak więc miałem takie nastawienie i dostałem wiele przesłuchań tylko dlatego, że byłem zachwycony materiałem. Wtedy zazwyczaj aktorzy nie byli zachwyceni gatunkiem ”.
Jako aktor bycie złym facetem jest zawsze przyjemniejsze
Jeśli chodzi o grę drapieżnika kontra drapieżnika, Raimi był po obu stronach spektrum. Kilka razy. Zapytany o rolę, którą preferuje w swoich opowieściach, Raimi wyjaśnia, jak wszystko sprowadza się do wyboru między postaciami statycznymi i dynamicznymi.
„Myślę, że odpowiedź na to pytanie jest następująca: czy wolałbyś jako aktor być aktorem charakterystycznym, czy wolałbyś być głównym bohaterem?” zastanawia się Raimi. „Zazwyczaj większość głównych bohaterów jest zabijana, ale aktorzy bohaterowie zabijają. Zwykle wolę być aktorem charakterystycznym, a to dlatego, że moim zdaniem w większości zachodniej literatury główny bohater jest mocniejszy i bardziej godny zaufania, a on jest przez większość czasu dobrym facetem. Facet, który robi rzeczy, które prowadzą do naszych postępów w naszych trzech aktach, jest przebiegły, przerażający i dziwny, tak właśnie lubią je pisać pisarze. Więc wolę być tym facetem. Wolę być dziwnym facetem, zawsze tak było. Mój instynkt jako aktor ma tendencję do podążania tam.
„Moim zdaniem na świecie są też dwa rodzaje aktorów. Taką, do której reżyser przy pierwszym ujęciu musi powiedzieć: „Czy możesz o tym trochę poruszyć? Nie do końca rozumiemy postać, ponieważ aktor jest subtelny, to właśnie robi. W moim przypadku mówią: „Spuśćmy to o piętnaście kroków”. To właśnie się ze mną dzieje, dopóki nie dojdę do punktu, w którym powinienem być. Ale moje instynkty są takie, więc zawsze wolę tę postać ”.
Raimi wykorzystuje swój strach na swoją korzyść
Wiele osób zastanawia się, czy twórcy horrorów kiedykolwiek się boją. Chociaż prawdą jest, że praca za kulisami projektu może trochę zblazować, podobnie jak oglądanie setek przerażających filmów może złagodzić efekt przeciętnego strachu, pod koniec dnia aktorzy są tacy jak my. Podskakują, słysząc dziwne skrzypienie i jęki w powietrzu, kiedy są same w domu w nocy. Wiją się na widok węży. Przerażają ich codzienne przerażenia w cyklu wiadomości. Aktor czy nie, nie można zaprzeczyć, że trudno jest otrząsnąć się ze stresu, który towarzyszy codziennemu życiu, gdy pod koniec dnia wchodzisz przez drzwi. Jeśli chodzi o pracę na planach filmowych, weteran, taki jak Raimi, nauczył się nowego sposobu radzenia sobie ze swoimi nieszczęściami: wykorzystywania niepokoju na swoją korzyść. Broń tego, co cię przeraża. Złość się na to, co wywołuje niepokój.
„Myślę, że w pewnym sensie go używasz”, zastanawia się Raimi. „Miałeś kiedyś koszmar, w którym najpierw krzyczysz z przerażenia w koszmarze, a potem teoretycznie zaczynasz wrzeszczeć na sam koszmar? Nie wiem, czy ktoś tego doświadczył. Wiem, że tak było, wiele razy. Kiedy gram, czasami próbuję to wykorzystać. Na przykład jesteś wściekły, a materiał, który wykonujesz, możesz zobaczyć z trzeciego oka, że to zagraża, ale jesteś w tym, ale w pewnym sensie angażujesz tę część siebie. Spróbuj go użyć ”.
Klucz do stworzenia ponadczasowego horroru
Jako filmowiec, który od ponad czterdziestu lat aktywnie działa w branży, Raimi wie co nieco o utrzymaniu władzy. Oprócz grania w ponad stu różnych tytułach, wyreżyserował swój własny serial telewizyjny, pokonał wymagającą pracę kaskaderską, wniósł niezliczone godziny, pomysły i szczegóły do płodnego Martwe zło franczyzy, a nawet założył własną firmę produkcyjną z rodziną. Jaki jest klucz do pozostania na długo po dacie premiery? Dostarczanie zabawnego produktu z ponadczasowym przesłaniem społecznościowym.
„Wszyscy uwielbiamy uczyć następne pokolenie, w co wierzymy” - mówi Raimi. „Czasami ludzie robią to życzliwym słowem, gestem lub przykładem. Innym razem ludzie robią to poprzez uchwalenie polityki, a jeszcze innym razem robią to brutalną siłą. Ci bracia [w krótkim filmie Czerwone światło ] to tryb nauczania brutalnej siły i to częściowo wydało mi się tak atrakcyjne w pełnym scenariuszu Alexa [Kahuama], że jest to wewnętrzny strach. Horrory można podzielić na dwie podstawowe kategorie. Pierwszy to aktualne tematy, a potem wieczne tematy.
„Oto przykład: w latach pięćdziesiątych, mniej więcej w tym samym czasie, na targach motoryzacyjnych były dwa filmy. Jeden był Atak Atomowego Pająka . To głupi tytuł i jak możesz się z niego nie śmiać? Ale kiedy wyszło, to była prawdziwa okazja. Ludzie bali się ataków nuklearnych. W tamtym momencie wszyscy wiedzieli o okropnościach wyspy Bikini, o wszystkim, co wydarzyło się w Hiroszimie, było to dobrze udokumentowane. Teraz uważamy to za głupi stary film, ponieważ jest to przestarzały temat.
'Ale również, Dom na Nawiedzonym Wzgórzu miał rację mniej więcej w tym samym czasie. Teraz to podobne techniki, podobne budżety, podobna jakość, mniej więcej. Dom na Nawiedzonym Wzgórzu istnieje teraz, nie tylko dlatego, że jest to doskonały obraz, William Castle, ale także dlatego, że dotyczy bardziej ponadczasowych pomysłów. Tak więc, jeśli macie dziś wszystkie te niesamowite filmy o tym, jak to zostało poddane inżynierii genetycznej, to zostało zmodyfikowane genetycznie, chociaż teraz wydaje się to przerażające, za dwadzieścia lat będzie to wszystko bardzo przestarzałe ”.
Raimi był zaintrygowany założeniami swojego nowego filmu Czerwone światło ponieważ zajmuje się naszymi z góry przyjętymi wyobrażeniami o pokoleniu, które było przed nami, i nieustannie powtarzającym się cyklem protekcjonizmu, który przesłania komunikację przez lata.
„Podoba mi się pomysł, że jest to ponadczasowy temat horroru i coś, czego nigdy wcześniej nie widzieliśmy, a to jest postrach pokoleniowego gniewu i dzieje się to wszędzie. Pokolenie hipisów jest wkurzone na moje pokolenie, ja na milenialsów, a na pokolenie Z-ers. I to też idzie w drugą stronę. Właśnie znalazłem to niezwykle świeże i nowe ”.
Rada Raimiego dla aspirujących filmowców: nie pozwól nikomu mówić ci, żebyś nie kręcił swojego dziwnego filmu o potworach
Sam tylko dzieciak, kiedy dostał swoją wielką przerwę, Raimi pochodzi ze szkoły fałszywego-do-zrobienia-tego. Cóż, właściwie pochodzi z Uniwersytetu w Detroit, ale chodzi o to, że facet wierzy w siłę pozytywnego nastawienia. Dlatego właśnie stawia na swój następny film młodemu latynoskiemu filmowcowi, posuwając się nawet tak daleko, że wydaje własne pieniądze na rzadką rolę produkcyjną. Dlatego też tak mocno zachęca ambitnych twórców filmowych, by wychodzili i robili jakikolwiek osobliwy obraz, jakiego pragnie ich małe serce. Nie czekaj na pozwolenie, po prostu zrób swój film.
„Słuchaj, jeśli chcesz nakręcić film o szalonym naukowcu samotnie w swoim mieszkaniu, tworzącym zmutowane stworzenia atakujące świat, zrób to” - mówi Raimi. „Nie pozwól nikomu powiedzieć, co innego”.
