Przez większość lat 90. Roland Emmerich był królem kinowego hitu. Urodzony w Stuttgarcie reżyser znalazł w Hollywood idealny zestaw narzędzi do swoich wielkich wizji, uderzając mocno thrillerami science fiction, takimi jak Gwiezdne wrota i Dzień Niepodległości , późne lata 90 godżilla rozdział i stare filmy katastroficzne, takie jak Pojutrze i 2012 . Po sequelu z 2016 roku Dzień Niepodległości: Odrodzenie , wraca na duży ekran ze swoim eposem o II wojnie światowej W połowie drogi .
Film, w skład którego wchodzą Ed Skrein, Patrick Wilson, Luke Evans, Aaron Eckhart, Nick Jonas, Woody Harrelson, Tadanobu Asano, Etsushi Toyokawa, Mandy Moore i Dennis Quaid, opowiada o wydarzeniach związanych z atakiem na Pearl Harbor i ostateczna bitwa na środku Pacyfiku oczami tych postaci. Oddzielając proces decyzyjny przywództwa od codziennej odwagi (lub tchórzostwa) zwykłego żołnierza, ekspansywne spojrzenie na bitwę rzadko sprowadza się do dogmatu, zamiast tego próbuje poprzez mieszankę spektakularnych i charakterystycznych rytmów, aby zapewnić ekscytujący film, który wciąż czuje w istocie coś więcej niż zwykły eskapizm.
kto gra w krall w star trek
/ Film rozmawiał z Emmerichem o dążeniu do niuansów w opowiadaniu historii, o tym, jak inne produkcje ukształtowały długą genezę tej produkcji i jak czuje, że tworzenie tego rodzaju historii zmieniło się w ciągu ostatnich kilku dziesięcioleci.
Nasza rozmowa została zredagowana dla zwięzłości i jasności
Jesteś Amerykaninem pochodzenia niemieckiego i kręcisz film o wojnie na Pacyfiku, która humanizuje obie strony konfliktu. Czy możesz opowiedzieć o własnych konfliktach, oczekiwaniach i realizacjach w tym projekcie?
Jestem Niemcem i od taty słyszałem historie wojenne, ale nie zawsze. Wiedzieliśmy, że nie jest członkiem partii. Powiedział nam, spójrzcie, byli naziści, nawet my ich nie lubiliśmy. Była to mała grupa ludzi, którzy czuli się całkowicie uprawnieni. Zawsze uważaj - kiedy patrzysz na historię, nie wierz w pewne rzeczy. 20 lat temu obejrzałem film dokumentalny o Midway. Zdałem sobie sprawę, że Japończycy byli tą sztywną kulturą iz jakiegokolwiek powodu zaatakowali. Właściwie to Yamamoto zaprojektował całość, ale mieli pecha, ponieważ lotniskowce zniknęły. Yamamoto po prostu wiedział, że jeśli te lotniskowce przetrwają, Japończycy przegrają wojnę. Amerykanie budowali już dwa lub trzy kolejne, podczas gdy Japończycy mieli problemy ze zdobyciem metalu, ropy i takich tam. Yamamoto wiedział, że na dłuższą metę nie mogą wygrać, więc była to cała partia szachów między Nimitzem a japońską marynarką wojenną. Pomyślałem, że to bardzo interesująca historia do opowiedzenia. W środku tego wszystkiego są marynarze, piloci, radiowcy i wszyscy ci ludzie, którzy po prostu wykonują swoją pracę. Są odważni, nie ma takich odważnych, są śmiałkowie, są bardziej powściągliwi faceci, więc to była mieszanka wszystkich tych ludzi w jednym filmie.
Twój film trochę mi przypomniał Łódź , jak wbijamy się w centrum tego, co się dzieje i jak się czujemy. Czy były inne projekty, do których szukałeś inspiracji?
Moim ulubionym filmem jest O most za daleko . Kiedy W połowie drogi projekt został odkryty, oddział Sony Columbia Tri-Star był nim naprawdę podekscytowany. Poszedłem do Williama Goldmana w Nowym Jorku i chciał to napisać. Byłem tym bardzo podekscytowany, ale potem dowiedzieliśmy się, że w pewnym momencie ktoś powiedział: Roland, jak myślisz, ile to będzie kosztować? Powiedziałem, cóż, przynajmniej może nawet 150 milionów dolarów. Wtedy wszyscy powiedzieli „och”. John Kelly, który wtedy prowadził studio, musiał wrócić do Japończyków i stanowczo powiedzieli, że nie, nie zamierzają wydać 150 milionów dolarów na film, w którym przegrają bitwę.
Ostatnim razem, gdy był duży film o Pearl Harbor, Michael Bay robił wszystko, co w jego mocy, aby pokazać, że Amerykanie w jakiś sposób wygrali w Pearl Harbor. To takie historycznie głupie. Nie oczerniając kolegi, zastanawiam się tylko, czy mógłbyś porozmawiać o pułapkach, które widziałeś w tym filmie, których chcesz uniknąć?
Pearl Harbor zostało zrobione w latach 90., to był inny czas. Właściwie to przyjaźnię się z pisarzem.
Sam tworzyłeś wiele filmów z lat 90.
Niektóre z nich też zrobiłem. Ale to był po prostu inny czas. I używali Spitfire'ów! Dlaczego? Ponieważ mieli kilka Spitfire'ów. Nadal mają trochę na Hawajach i zaoferowali mi je, a ja powiedziałem, że się mylą. Nie używamy Spitfire, używamy SPD, Dauntless i innych tego typu rzeczy. Z powodu Pearl Harbor , Musiałem czekać lata na zrobienie W połowie drogi . W Hollywood nie można powiedzieć, och, ktoś robi Pearl Harbor nadchodzi następny rok W połowie drogi .
Mimo że Biały Dom w dół w pobliżu Olympus upadł zdarza się czasami.
To była najgorsza rzecz, jaka mi się przytrafiła w mojej karierze! Nie mów o tym! [śmiech].
gąbka w dniu premiery biegu
Mrówki do Życie robaka itp.
Nie mów o tym, naprawdę. To tak, jakby nastała depresja. Nie miałem pojęcia, kiedy brałem Biały Dom w dół że istniał drugi film.
Dlatego w 2019 roku poczułeś większą presję, aby być dokładniejszym.
Myślę, że filmowcy coraz bardziej zdają sobie sprawę, że kiedy robisz coś historycznego, musisz zrobić to absolutnie poprawnie.
Biorąc to pod uwagę, nadal musisz opowiedzieć historię, musisz ją wzmocnić i istnieje równowaga między byciem dokumentalnym a byciem prawdomównym.
Nadal to robimy. Wszystko, co się dzieje i jest przedstawiane w filmie, wydarzyło się naprawdę. W takim razie o czym rozmawiają, dialog, to zupełnie inna historia, bo kto wie, co powiedział Dick Best? Czy leżał na łóżku z żoną i rozmawiał o tym wszystkim? Kto wie?
Fakt, że masz postać o imieniu Dick Best, wydaje się niedorzeczny.
Ed Skrein płakał na samym początku, kiedy czytał scenariusz. Wygooglował „Dick Best” i dostał wszystkie strony porno! [śmiech]
Czy jest coś konkretnego, na co możesz wskazać, o czym wiesz, że musiałeś wywyższyć się ze względu na narrację? Czy są rzeczy, które były prawie zbyt duże, że nikt by w to nie uwierzył, ale były w filmie?
Mieliśmy kilka chwil, w których po prostu przycięliśmy rzeczy trochę krócej. Ta rzecz, w której facet jedzie na torpedzie i zatrzymuje ją stopami? Po prostu stało się dokładnie w ten sposób, ale wszyscy wrócili. Były takie rzeczy, które musieliśmy po prostu nieco stonować i zadziałało. Ale właśnie dlatego zawsze testujesz filmy. Musimy testować filmy - nie da się tego obejść, nikt tego nie lubi, ale wszyscy wiedzą, że to konieczne. Dla filmowców to zawsze najgorszy czas. Zapraszasz do swojego filmu około 450 krytyków filmowych i powiedz, że coś wypełnisz.
Ale oni nie są krytykami per se, są ogólną publicznością. Czasami, jeśli chodzi o krytyków, myślę, że dostaniesz coś innego, a nie zawsze coś lepszego.
czy będzie kontynuacja lucy?
Może lepiej, przez większość czasu gorzej, mówię, ten film też się sprawdził Dzień Niepodległości . Po prostu mówię.
Mówiąc o Dzień Niepodległości , która była znana ze swoich przełomowych efektów, tej ogromnej ekstrawagancji. W połowie drogi również wydaje się być ogromnym przedsięwzięciem na tym froncie. Czy jako filmowiec, jako gawędziarz odkryłeś, że narzędzia umożliwiły tworzenie tych filmów w pewien sposób, czy też wydaje ci się, że budżety są teraz tak szalone, że jesteś w pewnym sensie ograniczony?
Nie możesz tego zrobić z modelami. To znaczy tak, zrobili to dla Tora! Tora! Tora! , ale nie wytrzymuje. W dzisiejszych czasach ludzie są tak wyrafinowani, że od razu wiedzą, czy to jest to czy tamto. Kiedy masz film wojenny, lepiej mieć dobre efekty wizualne, w przeciwnym razie dyskwalifikujesz się. Ale mogę ci powiedzieć jedną rzecz, wciąż tęsknię za wchodzeniem na scenę, na której są modele i po prostu strzelasz do nich, eksplodujesz i jest pewna magia, która zniknęła. Teraz wszystko jest na komputerze.
Czy byłby to film za 40 milionów dolarów zamiast filmu za 150 milionów, gdybyś zrobił to z modelkami?
Byłoby droższe. Dzięki CGI, kiedy już zbudowałeś nośnik i zorientowałeś się, jaka jest woda i wszystko, możesz wykonać różne rodzaje świateł, różne ujęcia. Kiedy robisz to z modelami, aby połączyć to z wodą i wszystkim innym, byłoby to bardziej skomplikowane i trudne. To był właściwie problem Michaela Baya i Jerry'ego Bruckheimera, kiedy to zrobili Pearl Harbor . Musieli zmniejszyć swój budżet ze 180 do 138 milionów dolarów. I to tylko z efektów wizualnych. Uważam, że zbyt wiele efektów wizualnych i tak nie jest dobre dla filmu. To powiedziawszy, jestem dość zdumiony tym, jak zrobiliśmy ten film i nakręciliśmy go w 65 dni bez żadnej drugiej jednostki, bez długich dni. W gotówce wydaliśmy tylko 76 lub 77 milionów dolarów. Ale spójrz na film! Każdy inny pomyślałby, że to kosztuje około 150 lub 170 milionów dolarów!
