Współczesnym widzom prawie łatwo jest zapomnieć, jak burzliwe były lata 60. W 1963 roku Medgar Evers, przywódca praw obywatelskich, został zamordowany na podjeździe do swojego domu. Kilka miesięcy później bomba podłożona w Birmingham 16thStreet Baptist Church zabił cztery młode dziewczyny. Tego listopada prezydent Stanów Zjednoczonych został zamordowany na oczach setek ludzi jadąc przez Dallas.
Przenieśmy się szybko do lutego 1965 roku, kiedy Malcolm X został zamordowany w Audubon Ballroom. Miesiąc później pokojowo nastawieni demonstranci maszerujący w obronie prawa do głosowania zostali brutalnie zaatakowani na moście Edmunda Pettusa w „Krwawą niedzielę”. W 1968 roku dr Martin Luther King, Jr. i Robert F. Kennedy zostali zamordowani w odstępie zaledwie miesiąca.
Przez cały czas szalał Wietnam, a liczba ciał rosła po obu stronach, niszcząc zarówno krajobraz Azji Południowo-Wschodniej, jak i mężczyzn, którzy wracali do domu załamani zarówno na ciele, jak i na umyśle. To tylko niektóre z „najważniejszych informacji”.
Na ulicach nastąpiła rewolucja i rewolucja w prześcieradłach. Pokolenie rozczarowane amerykańskim snem, wyrzekło się „tradycyjnych” wartości, parało się narkotykami, wyrosło z włosów i wyznawało ideały wolnej miłości. Ale pojawienie się telewizji oznaczało, że nie można było udawać ignorancji wobec ciał gromadzących się za oceanem i w oddzielnych miastach w domu. A więc włącz, dostrój, odpuść.
Ale pod tym wszystkim zawsze gotowała się przemoc. W 1969 r. W końcu wygotowała się.
najlepsze filmy akcji ostatniej dekady
Dziedzictwo Charlesa Mansona zawsze wisiało nad Hollywood, tworząc podstępną sieć, która uczyniła blichtr i nieświadomymi sojusznikami brutalnego morderstwa. Z 50throcznica morderstw Mansona zbliżająca się w sierpniu tego roku, było nieuniknione, że Hollywood wpadnie w introspekcję i ponownie przejrzy liście herbaty, aby spróbować rozszyfrować, kto zostawił tylne drzwi otwarte na tyle szeroko, by zło wślizgnęło się do środka.
Częściowo te próby przybierają formę dwóch filmów, Charlie mówi , z American Psycho reżyserka Mary Harron i wyczekiwany Quentin Tarantino Pewnego razu… w Hollywood . (Trzeci film skupiający się na Mansonie, Nawiedzenie Sharon Tate , rażąco sugeruje, że Tate miała przeczucie morderstw, pośrednio obarczając ją winą i nie będzie tutaj omawiana.) Chociaż oba filmy przedstawiają drastycznie różne podejście do Mansona i jego zwolenników, oba oferują istotne odpowiedzi na niezliczone pytania, które my ” zdziwiłem się po sierpniu 1969 roku.
Charlie mówi
W Charlie mówi Harron przedstawia publiczności trzy dziewczyny Mansona, Leslie Van Houten (Hannah Murray), Patricię Krenwinkle (Sosia Bacon) i Susan Atkins (Marianne Rendón), gdy rozważają swoje zbrodnie i ścieżkę, która doprowadziła ich do odosobnienia w Kalifornii. Więzienie dla kobiet w Vacaville. W rozmowach z kobietami doktorantka Karlene Faith (Merritt Weaver) postrzega kobiety jako ofiary same w sobie, chociaż wielu jej współpracowników się z tym nie zgadza.
Kiedy Manson i jego zwolennicy zostali formalnie oskarżeni o morderstwa Tate-LaBianca w latach 70. XX wieku, wielu Amerykanów było zszokowanych i zdziwionych, gdy odkryli, że pozornie zwykłe młode kobiety dopuściły się tak brutalnych aktów przemocy. Jak to możliwe? To pytanie, na które Harron stara się odpowiedzieć Charlie mówi Robi to poprzez liczne retrospekcje ze wstępu Van Houtena do The Family, poprzez jej indoktrynację i własne nieudane marzenia Mansona o sławie, które ostatecznie osiągnęły punkt kulminacyjny w przemocy.
Z drugiej strony Rodzina wydaje się wystarczająco interesująca. Rozległe Ranczo Spahn oferuje zarówno schronienie, odosobnienie, jak i wspaniałe widoki. Rodzina to zgrana banda, która nurkuje w śmietnikach na posiłki, wychowuje nawzajem dzieci i troszczy się o siebie nawzajem. A potem jest Charlie. W przeciwieństwie do swojego ukochanego i odważnego Jedenastego Doktora, Matt Smith jest w stanie skierować tę znajomą charyzmę w fascynujący występ jako zręczny Manson, który jest w stanie balansować między byciem ciepłym i zachęcającym, a na przemian sadystą i okrucieństwem.
Pierwszego wieczoru Van Houtena z grupą Charlie zachęca kobiety do uścisku jednego z członków ich rodziny, nieśmiałej młodej kobiety, która nie może przestać szlochać podczas czułych przemówień Charliego o wzmocnieniu i miłości. Żąda, aby kobieta rozebrała się do naga przed całą grupą, a następnie nakazuje wszystkim, aby podeszli i objęli ją, mówiąc jej, że jest piękna.
którzy są członkami mścicieli?
Ale chociaż w jego głosie jest cień autorytetu, Charlie zmusza kobiety do działania z miłości. Gdy kobiety gruchają i zachwycają się dziewczyną, Charlie patrzy jej w oczy i mówi jej stanowczo, że nie ma z nią nic złego, że to jej rodzice byli wadliwymi. W delikatnym blasku ogniska widzowie widzą poszarpany ślad blizny po skoliozie wbijającej się w plecy młodej kobiety.
Wyrażając pozytywne nastawienie do ciała i wzmacniając je miłością grupową, Charlie jest w stanie odbudować poczucie własnej wartości młodej kobiety, a co za tym idzie, wlutować własną mądrość i autorytet jako źródło tego wzmocnienia. Te młode kobiety, wiele z nich uciekinierów z rozbitych domów, które zawsze czuły się nie na miejscu, mogą czuć się dobrze ze sobą prawdopodobnie po raz pierwszy w historii, ale tylko tak długo, jak myśli Charlie (i z kolei Rodzina).
W późniejszej scenie, gdy Rodzina kładzie się na noc i zaczyna popadać w narkotyczną orgię, Charlie lekko krytykuje Tex Watson (Chace Crawford) za to, że nie jest w stanie zadowolić kobiet. Ich przyjemność jest tak samo ważna jak jego, oświadcza Charlie, zanim Tex uprawia seks oralny ze swoim partnerem przed całą rodziną, podczas gdy on udziela instrukcji.
Tutaj, opowiadając o pozytywnym nastawieniu seksualnym i równości seksualnej, Manson dostosowuje się do dominującej kontrkultury tamtych czasów, wzmacniając ideę, że cokolwiek mówi, musi być słuszne. To absolutne zaufanie, które buduje się powoli, ale umiejętnie, warstwa po warstwie, więc kiedy Manson zaczyna od tego odchodzić, jest akceptowany bez wątpienia. Jak widać w tytule filmu, musi być w porządku, bo w końcu Charlie tak mówi.
W tych scenach, uwielbienie, jakie trzy kobiety Mansona okazują Charliemu, staje się wyraźniejsze. Charlie nie tylko dał im dom, miejsce, w którym mogą czuć się włączeni i ważni, ale zainwestował w ich poczucie własnej wartości. Nadaje kobietom przezwiska, Susan zostaje Sadie, Patricia zostaje przemianowana na Katie, a Leslie zostaje ponownie ochrzczona Lulu. Dzięki Charliemu mają teraz nową tożsamość, nową rodzinę, nowe życie i cel.
Trzeba przyznać, że Harron nigdy nie rozgrzesza dziewcząt Mansona z morderstw Tate-LaBianca. Zamiast tego, filmowe badanie własnej ofiary służy raczej jako motyw niż wymówka. Kobiety absolutnie wierzyły, że zgodnie z przepowiedniami Charliego Helter Skelter, ostateczna wojna rasowa, wkrótce wybuchnie, a Rodzina przeżyje i będzie się rozwijać dzięki pasterstwu Charliego.
W ciągu dekady pełnej zabójstw, zamieszek na tle rasowym i zamieszek, rozstrzeliwania studentów w kampusie i krwawych starć między policją a demonstrantami, pomysł, że kraj wybuchnie jeszcze większą wojną, nie był trudny do wyobrażenia. Tak więc, gdyby osoba, którą naprawdę kochałeś, która dała ci tak wiele, poprosiłaby cię o popełnienie przestępstwa, aby zwiększyć twoje szanse na przeżycie, odpowiedziałbyś tak bez wahania.
gra o tron wydanie ilustrowane
Dopiero kilka miesięcy później, oddzielone od Charliego i pogrzebane w murach Vacaville, kobiety zdają sobie sprawę, jak śmiesznie to wszystko brzmi, gdy mówi się o tym głośno. I dopiero wtedy dociera do nich powaga ich zbrodni, ich prawdziwy horror, smutek i ciężar. Charlie skłamał.
Pewnego razu w Hollywood
Podczas gdy Manson zajmuje centralne miejsce w większości Charlie mówi Sharon Tate jest przeważnie nieobecna poza sceną odzwierciedloną w filmie Pewnego razu… w Hollywood , co dowodzi, że Manson wiedział, iż Terry Melcher, producent muzyczny, który odrzucił swoje marzenia o muzycznej sławie, opuścił Cielo Drive i przeniósł się do innej rezydencji.
Było to kluczowe ogniwo, które, jak wyjaśnia prokurator Vincent Bugliosi w swoim wspomnieniu procesów z 1974 roku, Heroes Skelter , był potrzebny do skazania Mansona za morderstwa. Rodzina dostarczyła siły roboczej, podczas gdy Charlie dostarczył motywu. Uwzględniając podobne sceny, w których Manson odkrywa Tate mieszkającą przy 10050 Cielo Drive, zarówno Harron, jak i Tarantino jasno pokazują, kto jest odpowiedzialny za jej los: Charles Manson.
W Pewnego razu… w Hollywood , to jedyny raz, kiedy widzimy Mansona. Zamiast tego Tarantino decyduje się spędzić trochę czasu na badaniu innego, ale ważnego pytania: kim była Sharon Tate? Na pozór wydaje się to oczywistą odpowiedzią, ale często są one redukcyjne. W trwałej spuściźnie morderstw Mansona Tate jest często znany jako dwie rzeczy: ofiara morderstwa i ciężarna żona Romana Polańskiego.
Ale Tate była czymś więcej, a Tarantino świętuje swoje życie, spędzając większość czasu pokazując Tate robiąc przyziemne, ale wciąż ważne rzeczy. Oto Sharon w domu, która pakuje walizkę, strzelając do Paula Revere'a i Raidersów. Ubrana w minispódniczkę Sharon podnosi używaną książkę dla swojego męża, po czym wymyka się na południową projekcję swojego najnowszego filmu, Wrecking Crew i podziwiając zdezorientowane reakcje tłumu na jej ekranowe wybryki. Później ciężarna Sharon prezentuje przedszkole koleżance. Wychodzi na kolację 9 sierpnia ze swoimi przyjaciółmi i jest szczęśliwie zaskoczona, gdy odkrywa, że tak, brudne filmy mają również premiery filmowe.
jakie filmy powinienem obejrzeć przed wojną nieskończoności?
Z pewnością istnieje hollywoodzki urok, ponieważ Tate radośnie tańczy po rezydencji Playboya, hobnując się z gwiazdkami z przeszłości lub rozpórki z LAX, ubrane w soczyste futra i duże okulary przeciwsłoneczne, a flesze chrzcią każdy jej krok jako godny dokumentacji. Zbyt często zagubiona w tasowaniu jej przedwczesnej śmierci jest rzeczywistość, że gwiazda Tate mocno rosła. Była gotowa na jej zbliżenie, a Tarantino zamierza ją w końcu dać.
Tarantino stara się nawet odzyskać część miejsc, które stały się niesławne przez morderstwa. Białe holenderskie drzwi wejściowe, na których słowo „Świnia” było nabazgrane krwią, są zamiast tego wyraźnie zamykane na wycofującego się i skarconego Charlesa Mansona. Podwórko, na którym Abigail Folger bezskutecznie próbowała uciec przed Patricią Krenwinkel, jest zamiast tego sceną, w której skacowany Roman Polański siada ze świeżą kawą i zrzędliwie bawi się z psem.
Oddając życie i przestrzeń Sharon Tate, Pewnego razu… w Hollywood nie pociąga za sobą żadnych ciosów, jeśli chodzi o rodzinę Mansonów, przyjmując zdecydowanie mniej życzliwe podejście niż film Harrona. Chociaż Rick Dalton stawia nos na hipisów, którzy nurkują w śmietnikach i jeżdżą autostopem po Los Angeles, dopiero po przybyciu Cliff Bootha na Spahn Ranch widzimy bardziej podejrzaną i złowrogą stronę Rodziny.
Tutaj kobiety czają się w cieniu, leniwie obserwując Bootha spacerującego po zniszczonym planie filmowym, pędzącego szeptem do innych członków, którzy zaczynają gromadzić się jak muchy. W domu Spahna Squeaky stanowczo mówi Boothowi, że starszy mężczyzna drzemie, co pomimo tego, co jest zrozumiałe i niepewne, okazuje się prawdą.
Ale też nie opiekuje się nim w godny sposób. Dom jest brudny i częściowo używany jako wspólny pokój dla innych członków rodziny do palenia zioła i oglądania telewizji. Squeaky „spieprzył mu mózg” wcześniej tego ranka i planuje obejrzeć z nim telewizję tej nocy. Nie rani go, ale też go nie kocha. Jak mówi Booth, prawda jest o wiele bardziej skomplikowana.
Strażnicy Galaktyki 2 plakaty
Opowieść o dwóch rodzinach
Być może zagubiony w tasowaniu Charlie mówi ale z pewnością żywo obecny w Pewnego razu… w Hollywood jest prawdą, że The Family byli łajdakami, nieustannie szukającymi dusz, które mogłyby wciągnąć się w łono i indoktrynować, nawet gdy Mansona nie było fizycznie. „Charlie naprawdę cię wykopie”, powtarza Pussycat Boothowi po jego pierwszym przybyciu. A dlaczego tak jest dokładnie?
Być może dlatego, że tak jak przed nim Dennis Wilson, Booth jest wyposażony w fantazyjny samochód i hollywoodzkie powiązania, które Manson uznałby za przydatne. Tarantino nie jest zainteresowany rozpakowywaniem powodów ich indoktrynacji, choćby były one ważne. Zamiast tego kobiety Mansona są tak samo zmienne i niegodne zaufania, jak on. Nawet jeśli zostanie przyjęty do owczarni, musisz spać z jednym okiem otwartym.
Obie Pewnego razu… w Hollywood i Charlie mówi są niezbędne, aby spróbować rozwiązać zagadkę, w jaki sposób i dlaczego obietnica lat 60. nadeszła tak gwałtownie przez dwie noce w sierpniu 50 lat temu. Prawda jednak leży gdzieś pośrodku zacienionego obszaru, w którym dwie rzeczy mogą być prawdziwe jednocześnie, miejsca, które zawsze wywołuje uczucie niepokoju w naszych żołądkach.
Łatwo jest spojrzeć na rzeź pozostawioną przez rodzinę Mansonów i poczuć tylko wściekłość. W jaki sposób Susan Atkins, która niesławnie powiedziała błagającej Sharon Tate „Nie mam dla ciebie litości”, również była ofiarą samą w sobie? Czy przypisanie ofiary pozbawia ją jej współudziału w zbrodniach, które popełniła?
W oczach Tarantino tak jest i traktuje Atkinsa z najwyższym brakiem szacunku, brutalnie łamiąc jej nos i zęby, zamieniając ją w wrzeszczącego ghula, a następnie toast za chrupiącą chrupką miotaczem ognia Ricka. Zamiast tego Harron skupia się na pokutnej reformie Atkinsa w więzieniu, gdzie odkryła i pogrążyła się w chrześcijaństwie, pozornie zamieniając jedno fanatyczne oddanie na drugie.
Charlie mówi przypomina nam, że Manson Family pozostaje ostrzegawczą opowieścią o złożoności, przypominając nam, jak nasze poszukiwanie tożsamości może czasem znaleźć nas na najciemniejszych ścieżkach, które gniją nas od wewnątrz. Ofiara może przybierać różne kształty i twarze i chociaż powinniśmy znaleźć współczucie dla wszystkich, nadszedł czas, aby dziedzictwo Tate świeciło jaśniej niż kiedykolwiek. I to jest trwała obietnica Pewnego razu… w Hollywood , co przypomina nam, że bez względu na to, ile mamy czasu, możemy dotykać ludzi wokół nas miłością, która naprawdę może trwać. Warto o tym pamiętać.
