WIZERUNEK
Z jego pracy przy montażu Woodstock 50 lat temu, aż do jego najnowszego dokumentu o Bobie Dylanie, Martin Scorsese odegrał taką samą rolę w kształtowaniu kina dokumentalnego, jak w swoich projektach fabularnych. Jego film z 1978 roku Ostatni walc to jeden z największych rockowych dokumentalistów wszechczasów, prezentujący niezwykłe koncerty zespołuZespółw Winterland Ballroom w San Francisco w listopadzie 1976 roku.
Star Wars lego seria Ultimate Collector
Dzięki mieszance występów na żywo, nagrań studyjnych oraz ekscentrycznych i intymnych wywiadów, film jest ostatecznym dokumentem konkretnego okresu w muzyce popularnej, prezentującym szeroki wachlarz talentów u szczytu ekscesów lat 70. i gdzie grupa osób wybrała nazywanie tego kończy u szczytu swojej gry. Wraz z takimi artystami jak Joni Mitchell, Neil Young, Muddy Waters, Eric Clapton i Bob Dylan, celem było nie tylko uczczenie sukcesu tej grupy, ale także zrobienie tego z artystami, którzy zarówno wpłynęli na nią, jak i pomogli ukształtować ją jako strój do pracy.
Plik Ostatni walc show był ponownie odwiedzany od dziesięcioleci i pozostaje widowiskiem przez wieki. Pomaga zdefiniować konkretną epokę muzyki w niezrównany sposób, w dużej mierze dzięki dokumentacji programu, zarówno dźwiękowej, jak i wizualnej, tak jak zostało to uchwycone przez Scorsese i jego zespół. Jak dobrze wiadomo, dokument zaczyna się od prostej karty tytułowej, która informuje operatora, że „ten film powinien być odtwarzany głośno”, dzięki czemu ta pojedyncza klatka jest jedną z najbardziej prawdziwych artykulacji, jakie kiedykolwiek zostały nakręcone na celuloidzie.
Scorsese i The Band, gitarzysta i główny autor tekstów Robbie Robertson, byli obecni na TIFF, aby pokazać odrestaurowaną wersję tego non-fiction. W ramach wprowadzenia reżyser podzielił się kilkoma historiami, które przygotowały scenę. „To szczególne, zobaczyć go w teatrze, gdzie miał być oglądany” - tak ceniony reżyser przedstawił film widzom, a biorąc pod uwagę jakość renowacji, nie mógł mieć więcej racji.
O tym, jak powstał projekt, napisano wiele, ale jasne jest, że był to swego rodzaju wypadek i że w zasadzie Scorsese opuścił istniejącą produkcję (w napędzanym kokainą okresie swojego życia) bez uprzedzenia, aby ścigać to marzenie. utrwalenie koncertu na filmie. „John Taplin zadzwonił do mnie i powiedział, że będzie koncert i czy chciałbym go trochę nakręcić”, powiedział Scorsese publiczności. „Powiedziałem, że jestem zajęty kręceniem tego drugiego filmu w Nowym Jorku [ tj., Nowy Jork, Nowy Jork (1977) ] itd., itd. Krótko mówiąc, Robbie i ja poznaliśmy się i zaczęliśmy wymyślać pomysły, jak to nagrać, być może, jako dokument w pewnym sensie. Mieliśmy przeróżne pomysły, czy to na 16 mm, nawet wideo, z różnymi pozycjami, tego typu rzeczy. W końcu wpadliśmy na pomysł 35 mm ”.
Co sprawiło, że Ostatni walc tak przełomowe było jego uchwycenie na taśmie 35 mm z wieloma kamerami, niezwykle złożonym i trudnym osiągnięciem w połowie lat 70-tych. „Filmowanie 35 mm na tego typu imprezach po prostu się nie udało”, powiedział Scorsese. „To było zbyt trudne, silniki synchronizujące się zepsuły, w aparacie zabrakło filmu. Musisz się pokrywać [przechwytywanie], musisz zaprojektować całość tak, aby kamery się nie poruszały. Koncert trwał około siedmiu godzin, więc to była niezła rzecz! ”
bliskie spotkania teatrów trzeciego rodzaju 40-lecia
Scorsese wziął arkusze z tekstami i wiersz po wierszu stworzył określone kąty ujęcia, aby dopasować słowa piosenek. Do innych występów, takich jak niesamowity występ Staple Singers podczas śpiewania „The Weight” z The Band, wykorzystano pełne studio wraz z utworami dolly i gigantycznymi dźwigami, aby uchwycić prawdziwy kinowy wpływ. Z Michaelem Chapmanem jako głównym operatorem, kolejnymi uznanymi reżyserami fotografii byli niektórzy z czołowych twórców w historii kina, w tym László Kovács ( Easy Rider ), Bobby Byrne ( Bull Durham ), David Myers ( THX 1138 ), Hiro Narita ( Star Trek VI: The Undiscovered Country ) i Vilmos Zsigmond ( McCabe i pani Miller ). Pomysł polegał na tym, że wszystko będzie tak chaotyczne, więc zastanawiałem się, czy w ogóle uda się to osiągnąć, że armia pełnych generałów zostanie wysłana do obsługi kamer, zapewniając w każdym momencie pewną rękę, która uchwyci jak najwięcej. jak to możliwe.
Niezależnie od zamieszania związanego z krótką produkcją filmu - był to w końcu rozpad zespołu, a napięcia były prawie tak wysokie, jak w przypadku uczestników - efekt końcowy pozostaje spektakularny i nigdy nie wygląda lepiej niż przy najnowszej prezentacji. Scorsese czule rozpoznaje jego niemal przypadkowe istnienie: „To film, który powstał i stał się organiczny. Tak naprawdę uformowało się w ciągu dwóch lat. Wydarzenie to był '76, film wyszedł w '78 i stał się czymś wyjątkowym ”.
To dziedzictwo trwa nadal, a więź między czołowym autorem piosenek The Band a Scorsese trwa do dziś, w tym muzyka do jego najnowszego filmu Irlandczyk . Biorąc pod uwagę cały dramat związany z produkcją i przenoszeniem dzieła na ekran, to mały cud, że w ogóle istnieje. „To zdjęcie, które w tamtym czasie uratowało mi życie”, przyznał Scorsese, „i jest dla mnie bardzo wyjątkowe”.
Po czterdziestu latach jest to coś wyjątkowego dla wielu z nas.
