Wywiad z Crank 2: Brian Taylor Rexamines Sequel 10 lat później - / Film

Liema Film Tara?
 



Nie możesz rozmawiać o ostatnich dziesięciu latach filmów bez rozmowy Korba: wysokie napięcie , dobrze? Zdjęcie akcji z gonzo było jednym z najbardziej fascynujących sequeli ostatnich lat, zasadniczo biorąc strukturę pierwszego filmu, ale zwiększając wszystko do 200. Brian Taylor i Mark Neveldine Film akcji nigdy się nie powstrzymuje, nigdy nie uspokaja i nigdy nie przestaje wyrzucać wszystkiego do zlewu kuchennego. Żadne hijinks czy action beat nie są zbyt głupie, dzikie lub groteskowe. Bez wątpienia jest to szczyt wspólnej kariery filmowej Neveldine / Taylor.

Dziesięć lat po Korba: wysokie napięcie pokazał widzom zupełnie nowy świat, Taylor pozostaje niesamowicie dumny z filmu. Z biegiem lat stało się jeszcze bardziej szalone. Ile obecnie filmów akcji wygląda i brzmi tak? Niewiele. Doświadczenie „kochaj to albo nienawidź” rozkoszuje się samo w sobie i gra według żadnych innych zasad filmowych poza swoimi własnymi. Korba: wysokie napięcie to tylko eksplozja ponurej i absurdalnej kreatywności.



Aby uczcić tegoroczny, dziesięcioletni kręcenie filmu, Brian Taylor niedawno opowiedział nam o filmie.

Niedawno pokazałeś ten film w Austin Film Society, prawda?

Tak, to było naprawdę zabawne. Cóż, to pierwszy raz, kiedy oglądam go na dużym ekranie, odkąd wyszedł, i prawdopodobnie powiedziałbym z 99% pewnością, to pierwszy raz, kiedy oglądam ten film od początku do końca w jakimkolwiek formacie wyszedł. Więc to była niezła zabawa. Tak bardzo zapomniałem o filmie, a jedną z głównych rzeczy, o których zapomniałem, było to, jak świetnie wygląda.

Aby zobaczyć, jak to wygląda na naprawdę fajnym ekranie, który jest super duży, cholera! Nakręciliśmy ten film aparatami prosumenckimi. To są aparaty, które możesz po prostu kupić w Best Buy. Te profesjonalne aparaty Canon nie miały nawet wymiennych obiektywów, można było dostać przykręcany adapter szerokokątny i przykręcany adapter teleobiektywu. Którego używaliśmy tu i tam, aby uzyskać bardziej kinowy wygląd. Ale zrobiliśmy wiele gorących prac z tym aparatem, aby uzyskać wygląd. Nie tylko dobrze trzyma się na dużym ekranie, ale również wygląda niesamowicie.

Jak myślisz, jak bardzo te aparaty są teraz dostępne?

Cóż, nie możesz ich już kupić. W przypadku aparatów jest to tak, jakby co roku stały się przestarzałe. Więc prawdopodobnie mógłbyś wejść na eBay i znaleźć… to były kamery 720p. Prawdopodobnie mógłbyś wejść na eBay i znaleźć relikt za 50 $, jeśli kupisz go używanego lub coś w tym rodzaju. Po prostu nie są już gównem. Teraz to tak, jakby ludzie kręcili w 4K, 5K, 8K, my kręciliśmy 720p i gwarantuję, że na dużym ekranie po prostu wyskoczy z ekranu obok któregokolwiek z tych filmów. Ale było wiele drobnych sztuczek, aby uzyskać taki wygląd.

Mam żywe wspomnienie widzenia Korba: wysokie napięcie w Chinatown w dniu otwarcia, bo w pierwszym rzędzie w wózku było niemowlę.

To wspaniale. To jest osoba, z którą musisz przesłuchać, musisz znaleźć to dziecko.

[Śmiech] Ciekaw jestem, czy te obrazy miały na niego wpływ. Co się stało lata później?

Tak, po prostu opublikuj osobistą reklamę, mówiąc: „Ty, w pierwszym rzędzie wózka dziecięcego, Korba dwa , 2009. ” Zabrałem syna do obejrzenia Urodzeni mordercy kiedy był małym dzieckiem.

Bez żartów?

Uwielbiał to, było tak wiele jasnych kolorów, było animowane rzeczy. Nie wiedział, co się do cholery dzieje, po prostu biegał po przejściach w kinie, denerwując wszystkich, ale świetnie się bawił.

[Śmiech] Patrząc wstecz na film, czy postrzegasz to wszystko jako odzwierciedlenie twojego gustu i tego, kim byłeś, kiedy go tworzyłeś?

Tak, całkowicie. Myślę, że najbardziej znaczącym sposobem spojrzenia na ten film jest to, że był to uroczy film grindhouse. To nie jest hołd dla grindhouse'a, ani urocze „mrugnięcie, mrugnięcie, czyż nie był wspaniały grindhouse?” Jest to więc prawdziwy film grindhouse, co oznacza, że ​​był to desperacki krzyk o uwagę bez pieniędzy. A jak ty to robisz? Robisz to po prostu będąc dzikim z ekipą, wykorzystującym, dziwnym i po prostu wciskając pełny gaz przy każdym impulsie, ponieważ musisz, ponieważ konkurujesz z gigantycznymi nowościami.

Wiele mówi o tym, gdzie byliśmy wtedy jako filmowcy. Próbowaliśmy odcisnąć piętno. Tak naprawdę nie wiedzieliśmy do końca, co robimy, co moim zdaniem jest również bardzo widoczne w filmie i sprawia, że ​​jest to zabawne. Ale jednocześnie wydaje mi się, że prawie przez przypadek przełamał grunt pod nogami. Ponieważ nie byliśmy architektami filmu Davida Finchera, którzy tworzyli ten konkretny styl lub punkt widzenia dla tego jednego kawałka materiału lub czegoś w tym stylu. Po prostu chcieliśmy to zrobić i po prostu staraliśmy się, aby było fajnie i po prostu próbowaliśmy się dobrze bawić.

Robiąc ten film, zupełnie wymknęliśmy się spod kontroli. Myślę, że to był tak wyjątkowy, że naprawdę nie ma nic takiego jak ten film, w tym nawet Korba 1 , który, jak sądzę, blednie wcześniej Korba dwa . Chodzi mi o to, że naprawdę nie ma czegoś takiego, i myślę, że to tylko produkt facetów, którzy po prostu latali za siedzeniem spodni i po prostu próbowali wywrzeć wpływ na każdy możliwy sposób w danym dniu.

Czy film był twoim pierwszym instynktem wskazującym, dokąd powinna iść kontynuacja? Czy oboje chcieliście wysadzić pierwszy film?

Cóż, myśl była taka, że ​​chciałem poczuć się prawie jak powtórka. Coś w rodzaju Martwe zło dwa było Martwe zło 1 . To coś w rodzaju tego samego filmu, po prostu zrobionego lepiej i po prostu wzmocnionego pod każdym względem. Działa więc jako sequel, ponieważ zaczyna się natychmiast, gdy kończy się ostatni film i trwa dalej. Ale działa jako przeróbka w Martwe zło dwa sens, po prostu podążać za każdym taktem pierwszego filmu, ale robiąc to bardziej oburzająco i myślę, że po prostu lepiej.

kto grał Jamesa Franco na imprezie z kiełbaskami?

Jest w nim dużo fajnych rzeczy Korba , ale wydaje mi się, że jest wiele rzeczy, które nie wyszły nam dobrze. A więc Korba dwa jest - jednym z moich celów jest to, że po prostu chciałem naprawić wiele rzeczy, których nie byliśmy w stanie wykonać w pierwszym.

Na przykład?

Cóż, ogólny wygląd i wrażenia z filmu są takie, jakie chciałem Korba 1 być, ale po prostu jeszcze tego nie mieliśmy. Byliśmy… nie sądzę, żebyśmy naprawdę wiedzieli, jak narzucić naszą wolę studiu. I rzeczy tak absurdalne, jak tylko włosy i garderoba Amy Smart. Myślałem, że pierwszy film był po prostu bardzo waniliowy, a potem w drugim udało nam się sprawić, by wyglądała bardziej seksownie, po prostu ponuro, brudniej i fajniej.

I po prostu we wszystkim w filmie chciałem czuć się brudny i spocony, po prostu mieć więcej żwawości i nastawienia. Więc podczas gdy pewne rzeczy w pierwszym filmie - pierwszy film był dość brudny, ale są pewne rzeczy, które po prostu uważaliśmy za zbyt czyste i zbyt fałszywe, zbyt filmowe. Więc idea tonu w Korba dwa chodźmy na super wzniosłą, oburzającą akcję, rzeczy, które się dzieją, są całkowicie absurdalne i wzniosłe, ale spójrzmy na naprawdę ugruntowany i szorstki wygląd i zobaczmy, co robi ta kombinacja. Ponieważ to tylko połączenie, które wydawało się właściwe. Wszystkie rzeczy, które się wydarzyły, chciały być super wzniosłe i szalone, ale wygląd chce być po prostu bardzo szorstki. Uwielbiam tę kombinację.

Sprowadzało się to nawet do głupich rzeczy, takich jak striptizerka w klubie ze striptizem, której podczas strzelaniny strzelano jej silikonowymi cyckami. To było coś, co chcieliśmy zrobić w pierwszym filmie na dachu, a nasi specjaliści od efektów specjalnych nie byli wystarczająco dobrzy w tym filmie. Pojawili się z platformą, która nie działała, więc musieliśmy to porzucić. Było wiele takich drobiazgów, mówiliśmy „Człowieku!” Zostawiliśmy to na stole, mówiąc: „Musimy to zrobić dobrze w drugim”.

Jak osiągnąłeś ten efekt za drugim razem?

Mieliśmy lepszych gości od efektów specjalnych. To wszystko. Czasami fizyczne platformy, znowu, kolejną rzeczą, która była zabawna podczas oglądania tych filmów, jest to, że wszystkie były prawie przed CGI. Oczywiście w tamtych czasach w filmach było mnóstwo CGI, ale obecnie wszystko jest CGI, możesz po prostu ... kręcić, każdą drobnostkę, która idzie nie tak, każdą małą rzecz, którą chcesz dodać, każdą małą rzecz, która nie dość dobry, mówisz: „Och, w porządku, po prostu CGI to później”.

Wtedy CGI było w królestwie droższych filmów, tak naprawdę nie mieliśmy tego do zabawy. W dużej mierze trzeba było po prostu wykonywać fizyczne kneblowanie, a fizyczne kneblowanie może się nie udać. To prawie tak, jakby było dane. Te japońskie filmy, w których robią niesamowite strumienie krwi pod wysokim ciśnieniem i tak dalej, po prostu oglądałem te filmy z takim podziwem i zazdrością, ponieważ za każdym razem, gdy próbowaliśmy to zrobić, brzmiało to tak: „Trzy, dwa, jeden, aww ! ” Potem wypływają dwie małe krople, to jest naprawdę kiepskie. A potem musisz poświęcić pół godziny na resetowanie wszystkiego, a następnie spróbować ponownie. Tak trudno jest zrobić to dobrze. Więc za pierwszym razem na dachu, tak, pojawili się ze sztucznymi cyckami i miską i próbowali ją zastrzelić, ale wyglądało to tak źle i po prostu nie działało. W drugim filmie brzmi to tak: „Tym razem to przynosimy”. Ponieważ jest to ostateczne satyryczne obalenie Los Angeles, prawda?

Zabawne dla mnie w tym filmie jest to, że staje się on tylko bardziej dziwaczny niż lata temu, a ludzie stają się bardziej wrażliwi i uważni na to, jak patrzą na filmy. Czy czujesz satysfakcję, wiedząc, że z biegiem czasu film będzie tylko coraz bardziej szalony?

Tak. Na pewno będzie się temu przyglądać… to zabawne, bo jeśli oglądasz coś takiego Teksańska Piła motorowa lub Noc żywych trupów teraz te filmy wkurzały ludzi. Ludzie wybiegali z teatru, po prostu nie mogli poradzić sobie z tym, co widzieli. Spójrz na to, to jest jak film. 'Tak ok. Widzę 10 razy gorzej niż w Netflix ”. Są więc pewne rzeczy, które z czasem ulegają złagodzeniu. Ale tak, masz rację, myślę, że z Korba filmy, z poziomami politycznej niepoprawności, jest to coś, co z czasem będzie się tylko pogarszać. Już w wielu miejscach w tym filmie niewygodnie się wierciłem. Po prostu mówię: „O mój Boże, o czym myśleliśmy? To z całą pewnością nie poleciałoby w tej chwili. ”

Jestem naprawdę dumny z tego, co zrobiliśmy, biorąc pod uwagę zasoby, które mieliśmy, i to, jak wyjątkowy jest ten film, i właściwie myślę, że wywarł on wpływ na wielu młodych filmowców, którzy pojawili się w tym pokoleniu. Poza tym jest to film, który wielu filmowców, których naprawdę podziwiam i szanuję, jak Quentin Tarantino i Edgar Wright, przyszło i powiedziało mi, że uwielbiają ten film, co jest wspaniałym uczuciem.

Ale mimo wszystko i wszystkich dobrych rzeczy, pomyślałem, że może to dobrze, że ten film zarobił tylko 12 dolarów w kasie. Tak naprawdę istnieje tylko dla niewielkiej grupy fanów filmowych, którzy to dostaną, pokochają i docenią.

Jaka była reakcja Lionsgate na nadchodzące niektóre dzienniki? Oczywiście przeczytali scenariusz, wiedzieli, co zamierzacie, ale jaki był konsensus w studio w sprawie filmu?

To właściwie nie jest takie oczywiste. Historia, którą opowiadałem wiele razy o głowie Verony unoszącej się w zbiorniku pod koniec filmu, to był dosłownie knebel, który dodałem do scenariusza około czwartej rano, dzień przed oddaniem, tylko żeby zobaczyć, czy ktoś to czytał. Bo gdyby ktokolwiek w studiu przeczytał cały scenariusz i doszedł do tego, to zostałoby powiedziane: „Żartujesz sobie, kurwa,? Nie możesz tego zrobić, to śmieszne ”. Ale nikt nigdy nic nie powiedział na temat tego knebla, co przekonało mnie, że po prostu nigdy nie przeczytali scenariusza, po prostu zapalili go na zielono w oparciu o: „Pierwszy zrobił takie a takie, drugi nie kosztuje dużo, to” Prawdopodobnie zrobię X, Y lub Z, w porządku, cokolwiek chcą zrobić. ”

Do pewnego stopnia taki film jest poza notatkami. Tak naprawdę nie zamierzają robić notatek na temat tego filmu. Większość notatek studyjnych jest taka, że ​​numerem jeden jest prawdopodobnie uczynienie postaci bardziej sympatyczną, możliwą do zakorzenienia, odkupienia, zakorzenienia i odkupienia. A zatem numer dwa to prawdopodobnie logika - jakie są zasady? Wiarygodność, takie rzeczy. To wszystko jest całkowicie…

To nie ma zastosowania.

Tak, to nie dotyczy Korba w ogóle filmy. Myślę, że A, prawdopodobnie nie czytali tego ani nie oglądali dzienników, a B, jeśli tak, to co do cholery powiedzą?

Wygląda na to, że musicie żyć w filmie we własnych bańkach.

Tak, i właśnie skończyliśmy Gracz , który był znacznie większym filmem, nakręcony bardziej w tradycyjnej produkcji filmowej. To było właściwie Gracz był właściwie pierwszym prawdziwym filmem nakręconym czerwoną kamerą. Nie wiem, czy o tym wiesz?

Nie, nie wiedziałem.

Tak, jedyną inną rzeczą, która została nakręcona w tym momencie w Red, był Steven Soderbergh nakręcił w Europie film Dogma 95, który, jak sądzę, nigdy nie został wydany, czy coś w tym stylu, to było jak film eksperymentalny. Ale Gracz był pierwszym prawdziwym filmem nakręconym w Red, a to była duża produkcja z gigantycznymi światłami, wielkimi bitwami i efektami specjalnymi. Było znacznie drożej i wszystko. A potem, zanim mogliśmy wejść do poczty [po], zawinęliśmy Gracz , zajęło nam około dwóch, trzech tygodni przerwy na dekompresję, a potem rozpoczęliśmy preprodukcję Korba dwa i poleciał prosto do Korba dwa , nakręciliśmy to, a potem zmontowaliśmy oba filmy w tym samym czasie.

To znaczy, to jest po prostu psychotyczne. Więc jeden z pomysłów Korba dwa wiedziałem, że będziemy tak postrzeleni, tak pobici i wyczerpani, a potem musimy wejść i zrobić ten kompletnie szalony scenariusz. To naprawdę było to, co wymagało ustalenia stylu filmu, techniki filmu i pomysłu kręcenia go tymi aparatami. To było coś w stylu: „Potrzebujemy kamer, które możemy po prostu podnieść i uruchomić, bez wioski wideo, bez okablowania, bez ściągaczy ostrości, bez akumulatorów”. Musiały być lekkie, podręczne, biegać dookoła, jeśli złamiemy jedną, po prostu pójdziemy po drugą. Możesz przykleić go do samochodu, możesz rzucić go z boku budynku i nikt nie będzie zbyt wściekły, po prostu kupujesz inny.

Zrobić to wszystko przy minimalnym oświetleniu, ale żeby to osiągnąć, musieliśmy zrobić wiele sztuczek z aparatem, aby go zdjąć i sprawić, by wyglądał dobrze. Ale pomyślałem, że jeśli w jakiś sposób uda nam się znaleźć wygląd, w którym film faktycznie będzie wyglądał jak prawdziwy film, to jedyny sposób, w jaki będziemy mogli to nakręcić, ponieważ byliśmy tak zniszczeni po zrobieniu Gracz . Więc w ten sposób zdecydowaliśmy się zrobić to w ten sposób. „Zróbmy coś, co w zasadzie przypomina bieganie dookoła i kręcenie filmu studenckiego z naszymi przyjaciółmi”.

W tamtych czasach ty i Mark bylibyście tak blisko akcji. Czy były jakieś poważne niebezpieczeństwa? Co sprawiło, że chcecie być tak blisko?

Właśnie w ten sposób nauczyliśmy się, jak to robić. Myślę, że w tamtym czasie nasza teoria była taka, że ​​jeśli wygląda to niebezpiecznie lub jest niebezpiecznie, to będzie wyglądać niebezpiecznie. Więc jeśli narazimy się na niebezpieczeństwo, to przełoży się na ekran, po prostu poczujemy się pilniej. zgaduję Road Warrior jest tego przykładem, oryginał Mad Max . Oglądasz te filmy i po prostu wiesz, że ktoś został ranny. Więc to była inspiracja, to było jak: „Po prostu wyjdźmy tam i wystawmy nasze ciała na szali. Jeśli coś wybuchnie lub samochody się rozbiją, po prostu bądźmy tuż obok tego i miejmy nadzieję, że to bardzo realne niebezpieczeństwo, w które się narażaliśmy, przełoży się na ekran, poczujemy się niebezpieczne. ”

To samo dotyczy tego, co mówiłem o tym filmie, to prawdziwy film grindhouse. Spielberg tego nie robi, bo nie musi tego robić, jest na to za sprytny. Nie jesteśmy Spielbergiem, więc musieliśmy uciekać się do desperackich środków, aby uzyskać duże efekty w filmie. Nie mamy budżetu na zrobienie tego z CG, więc jeśli chcemy, aby było ekscytujące i odważne, będziemy musieli pójść o krok dalej. Będziemy musieli robić rzeczy, których inni filmowcy nie chcą robić, ponieważ są zbyt sprytni, aby to zrobić. Kiedy to zrobiliśmy ta scena z helikopterem na końcu Korba gdzie Jason na końcu helikoptera, to nie jest zielony ekran Jason Statham jednym kablem, wiszącym na helikopterze, nad Los Angeles, to była prawdziwa okazja, stary!

I to tak, jakbyśmy mogli to zrobić na scenie dźwiękowej z radiem CG i gdyby wyglądało fajnie, może byśmy to zrobili. Ale prawdopodobnie i tak byśmy tego nie zrobili, ponieważ było to po prostu fajniejsze. Nigdy nie mieliśmy drugiej jednostki, nigdy. Nie sądzę, żebym kiedykolwiek używał drugiej jednostki, prawdziwej drugiej jednostki. Najbliższe, do jakiego kiedykolwiek doszedłem, to jeden raz, kiedy kazali dronowi wyjść i zrobić kilka zdjęć. Nie wiem, jak latać dronem. Ale to jest o tym.

Żaden z nas nigdy nie miał drugiej jednostki, ponieważ wydaje się to po prostu najbardziej zabawne - dlaczego mielibyśmy siedzieć i robić sceny z rozmawiającymi aktorami, a potem pozwolić komuś innemu wyjść i faktycznie wisieć na zewnątrz helikopterów i rozbijać samochody pośrodku centrum? To cudownie. To jest to, o czym marzysz, prawda? Zwłaszcza, gdy chcesz wejść do kina.

Myślę, że to był nasz sposób konkurowania. Mówimy po prostu: „Człowieku, jeśli nie mamy budżetu na wykonanie akcji, to po prostu stworzymy jak najwięcej niebezpieczeństw i mamy nadzieję, że z tego powodu nasze rzeczy wydają się trochę pilniejsze, trochę bardziej niebezpieczne i trochę bardziej intensywne niż niektóre z naszych dużych zawodów w studiu ”.

Jason Statham wiszący na zewnątrz helikoptera - czy był po prostu grą o coś?

On jest wspaniały. Po pierwsze, jest naprawdę, naprawdę profesjonalny. Jest super zabawny i jest po prostu świetnym facetem do przebywania w pobliżu. Więc dla nas, z naszym pierwszym doświadczeniem w kręceniu filmu i mając ten numer jeden na liście zgłoszeń, byliśmy naprawdę szczęśliwi, że spłukaliśmy się w ten sposób. Mieliśmy szczęście, że nie mieliśmy odwrotnego doświadczenia. Słyszysz o tylu reżyserach, w których ich pierwszy film jest z Brucem Willisem czy coś w tym rodzaju, a oni po prostu zostają kompletnie zniszczeni przez tego faceta. Mieliśmy szczęście, że mieliśmy gościa takiego jak Jason, który był stosunkowo nowy w byciu wielką gwiazdą. Był bardzo pokorny i wdzięczny, ale także niesamowicie pracowity i po prostu super zabawny. Ale nie był lekkomyślny.

Nie chcę, żeby wyglądało na to, że Jason był po prostu jakimś szalonym gościem w stylu: „Tak, kurwa, tak! Zróbmy to, zeskoczmy z helikoptera i zróbmy to ”. Jest bardzo wyrachowany, podchodzi do tego bardzo profesjonalnie. Na przykład w przypadku takiego wyczynu, on po prostu chce wiedzieć, jak dokładnie to robisz? Chce spojrzeć na wszystko, chce omówić to z koordynatorem kaskaderów, przyjrzeć się platformie, przejść przez nią całą drogę, dokładnie zrozumieć, jaka jest pojemność i tolerancja tej rzeczy, co może zrobić, co on nie mogę. Następnie po prostu zinternalizuj to, a kiedy on ma to wszystko w głowie i czuje się jak: „Okej, czuję, że jestem bezpieczny, rozumiem”. Potem po prostu idzie na całość, zapomina o tym i robi to. Tak, nie wskoczy na bok helikoptera tylko dlatego, że Mark tak powiedział.

Nie wyobrażam sobie nikogo innego grającego w Chev Chelios poza Jasonem Stathamem.

Cóż, właściwie nie był naszym pierwszym wyborem.

Naprawdę?

Nie. Oto jedna rzecz: w tamtym momencie kochaliśmy Jasona, byliśmy fanami Jasona z powodu filmów z Guyem Ritchiem. Ale w tym momencie postrzegaliśmy Guya Ritchiego jako rówieśnika i swego rodzaju konkurencję. Był jak jeden z tych facetów, których naprawdę podziwialiśmy. Chcieliśmy być jak Guy. Więc kiedy wspomnieli nam o Stathamie, powiedzieliśmy: „Ale to jest facet Guy Ritchie. Chcemy złamać własnego faceta ”. Więc mieliśmy na to wiele pomysłów. Chcieliśmy zdobyć Nic Cage, chcieliśmy mieć Roberta Downeya Jr. - to było wcześniej Człowiek z żelaza , kiedy był jakby nieobliczalny. Czy możesz sobie wyobrazić Roberta Downeya Jr. Korba , jakie to by było szalone?

Niesamowity.

Tak, mieliśmy pomysł zrobienia tego z Johnnym Knoxville'em, ale nie zgodziliby się na to. Po prostu nie myśleli, że jest wystarczającą gwiazdą. Ale czy możesz sobie wyobrazić, że ja i Mark robimy to z Johnnym Knoxville'em? Ktoś by umarł. Więc były te wszystkie dziwne wersje filmu.

Więc w końcu zgodziliśmy się spotkać z Jasonem, z niechęcią, tylko dlatego, że, no cóż, to jest Los Angeles, a to jest Brytyjczyk, a to koleś Guya Ritchiego, prawda? Ale żeby usiąść z nim, pierwszą rzeczą, którą mówi, jest: „Chłopaki, muszę wam powiedzieć, nie gram komedii”. To coś w rodzaju: „Cóż, po pierwsze, widzieliśmy cię w środku Urywek , i Zablokuj zapas , a właściwie jesteś super zabawny, więc ci nie wierzę. Po drugie, jest naprawdę idealne, jeśli po prostu zagrasz to całkowicie prosto i pozwolisz, by to wszystko działo się wokół ciebie. ” Tak więc rozmowa z nim była naprawdę świetna, a po jednej rozmowie z facetem stwierdziliśmy: „W porządku, jest po prostu super”.

Aby więc powiedzieć, jakie cechy Cheliosa wcielał, nie mieliśmy pojęcia, że ​​będzie tym facetem. Więc po prostu wszedł i uczynił to swoim własnym. Chciał wiedzieć, czy powinien to zrobić z amerykańskim akcentem? Pomyśleliśmy: „Nie, twój akcent jest fajny”. Sztuka to tygiel, więc to facet z brytyjskim akcentem, jak to będzie wyglądać? Kogo to obchodzi? Po prostu zrób swój akcent i po prostu biegnij z nim.

Tak więc w pierwszym filmie czytał dialog, który został napisany bez konkretnego aktora, ale z kimś, kto na pewno nie był nim. Więc kiedy nakręcił pierwszy film, teraz nagle jest niesamowity, jest Chev Chelios, nie można chyba pomyśleć o nikim innym w tej roli. Więc w Korba dwa , byliśmy w sytuacji, w której mogliśmy teraz napisać dialog dla Jasona Stathama. Dlatego w drugim filmie jest dużo więcej rymujących się slangowych momentów i dużo rzeczy, które po prostu się w nim odtwarzają.

Tarta truskawkowa?

Tak, dokładnie i po prostu gra w jego rytmie. Więc pisaliśmy dialog, o którym wiedzieliśmy, że będzie niesamowity wychodząc z jego ust.

Teraz będąc fanem swojej muzyki, Dwight Yoakam in the Korba filmy są dla mnie zabawniejsze. Jak się z nim pracowało?

Właściwie znałam jego muzykę, zanim jeszcze zobaczyłam, jak gra. Więc kiedy próbowaliśmy obsadzić tę część Doc Milesa, pomyślałem, stary, weźmy Dwighta Yoakama, ponieważ byłem po prostu wielkim fanem jego muzyki i słyszałem, że on też trochę grał.

Świetny aktor.

Tak, jest naprawdę świetny. Chyba nawet nie widziałem go w środku Ostrze procy kiedy go obsadziliśmy, pomyślałem, że jest najfajniejszym gościem na świecie i świetnie wygląda w kowbojskim kapeluszu. I nosi najbardziej obcisłe dżinsy ze wszystkich, jakie kiedykolwiek widziałem. Dwight Yoakam, jakby pomalował dżinsy. Nie wiedziałem nawet, że ma na sobie dżinsy, ale pomyślałem, że jego nogi są pomalowane. Człowieku, jego dżinsy są obcisłe. Ma asystenta, który towarzyszy mu przez cały czas, jego zadaniem jest położyć się na ziemi i wysysać powietrze z dżinsów, tak to się czuje [śmiech]. Byli jak opakowani w folię termokurczliwą.

czy futurama wraca do netflixa?

[Śmiech] Widziałem go w moim sklepie spożywczym. Nie chciałem mu przeszkadzać, ale nawet tam miał taką obecność.

Cóż, byłam z nim raz, kiedy ktoś podszedł i było świetnie. Nie pamiętam, gdzie byliśmy, ale ktoś podszedł do niego i powiedział: „Hej, jesteś Dwight Yoakam”. A on mówi: „Co z niego zostało”. [Śmiech] To była jego standardowa kwestia. Więc prawdopodobnie dostałbyś to, gdybyś przyszedł.

Właściwie w pierwszym filmie pojawił się i właśnie wykonał kilka ekstrakcji zębów, więc był całkowicie odurzony środkami przeciwbólowymi od dentysty i był prawie niespójny. Więc czuję, że nakłoniliśmy go do zrobienia wielu rzeczy w pierwszym filmie, kiedy tak naprawdę nie wiedział, co robi. Skorzystaliśmy z tego, że został całkowicie skompromitowany przez lekarstwa dentystyczne. Ale w drugim filmie tego nie miał, po prostu pojawił się i poszedł na to. Ale dobrze się bawił.

Bai Ling, po prostu ma tak dużo energii w tym filmie. Jaka była jako współpracowniczka?

Po prostu przypadkowość, po prostu kompletny chaos. Chodzi mi o to, że Bai Ling jest jak aktor Neveldine / Taylor. Była taka nieprzewidywalna. Skończyło się na tym, że napisaliśmy napisy do wszystkich jej dialogów, tylko dlatego, że nie mogłeś zrozumieć, co mówi. To nigdy nie było częścią planu. Dopiero gdy wycięliśmy film w artykule wstępnym i zdaliśmy sobie sprawę, że nie ma jednej linii dialogowej, którą powiedziała, która byłaby spójna, zdaliśmy sobie sprawę: „Wow, musimy napisać wszystkie jej rzeczy”.

Myślę, że to była scena, w której budziła się, ponieważ została potrącona przez samochód lub coś, po czym budzi się i zaczyna tańczyć i krzyczeć, jakby zwariowała czy coś. Potem mieliśmy ją na jednym z ujęć, mieliśmy samochód, który zderzył się z hydrantem przeciwpożarowym, więc był hydrant przeciwpożarowy wyrzucający wodę w powietrze, był samochód, który jechał na trzech kołach, zderzył się z nim w tle . Zrobiliśmy ujęcie i za pierwszym ujęciem, przypadkowo, wpadła w to tak, że po prostu podbiegła do tego samochodu, wsiadła do niego, uruchomiła go i zaczęła jechać ulicą na trzech kołach z iskrami wydobywającymi się z samochodu. tył samochodu. Przejeżdżając obok PA. Opuściła chronioną ulicę i po prostu odjechała. Wszyscy po prostu patrzą na siebie w stylu: „Co się właśnie stało, do cholery? Nikt jej tego nie powiedział, co się dzieje? ”

[Śmiech] Czy ona też dużo improwizowała?

Cały dialog, który przeprowadziła, był napisany scenariuszem, po prostu nie mogła nic z tego zrozumieć. Ale była taka sytuacja, w której ona przeskakuje ścianę pod koniec filmu i ma dwa karabiny maszynowe, a ja leżałem na ziemi z kamerą tuż przed nią, ponieważ chciałem zrobić to pod niskim kątem. Naprawdę blisko, jestem prawdopodobnie cztery stopy od niej. Mówię po prostu: „Pistolet ma w sobie puste miejsca. Wciąż nie jest to całkowicie bezpieczne, więc będę bardzo blisko ciebie, więc proszę, po prostu wyceluj broń w dowolne miejsce. To daje pełne 720 stopni w dowolnym miejscu, w które chcesz wycelować broń, po prostu nie kieruj go we mnie. Dosłownie nie baw się, nie kieruj tego na mnie, kieruj go gdziekolwiek poza mną ”. Ona mówi: „Dobra, dobra, dobra”.

Wtedy brzmi jak „Akcja!” Podskakuje i zaczyna rozpryskiwać wszędzie, nie tylko na mnie, ale dosłownie w każdym możliwym kierunku. Odpowiadamy po prostu: „OK, czy chcesz zrobić jeszcze raz?” „Nie, mamy to, mamy to, przejdźmy dalej”. Zdecydowanie była jak postać z anime, która ożyła, ma tylko te niesamowite oczy. Naprawdę uwielbiam jej interakcje z Amy, scenę w klubie, w której Amy obserwuje ją i walczą ze sobą, jest wspaniale.

Amy miała dużo więcej zabawy w sequelu.

Była po prostu idealna do tej roli. W drugim filmie poproszono ją o znacznie więcej niż w pierwszym. Pierwsza z nich jest całkiem prostą, słodką, małą zuchwałą dziewczyną, która zawsze jest trochę za akcją, bardzo niewinna. A jej zamysłem jest po prostu dać Chevowi jakąś część podlegającą odkupieniu… jest w tym facecie coś wartego odkupienia. Mógłby być po prostu kompletnym draniem, okropną osobą, ale ta dziewczyna go kocha i wydaje się naprawdę miła. Więc nie może być taki zły.

Ta mała miękka strona, którą ma, odnosi się do niej, to ona nazywa ją, kiedy spada z helikoptera i tak dalej. W drugim filmie było po prostu: „W porządku, więc odwróćmy to do góry nogami”. Chcieliśmy dać jej więcej do zrobienia, nie pozwólmy, aby była folią dla całej akcji, po prostu pozwólmy jej być w środku i być jej częścią, nie ma nikogo, kto jest folią akcji. Teraz wszyscy mieszkają w Korba świat w tym filmie.

Jakiej pracy wymagało kręcenie sceny na torze wyścigowym?

Nie tylko robi to wszystko, ale robi to na torze konnym w zasadzie pokrytym obornikiem. Wychodzi na plan i po prostu mówi: „Zastąpiliście to wszystko czystym brudem, prawda? To nie jest tylko koński nawóz? ” A Toby [Holguin, jeden z kaskaderów] powiedział: „To znaczy nie”. Powiedziała: „Jezu Chryste, dobrze, zróbmy to”. Ale musisz się dobrze bawić. Skończyło się na tym, że świetnie się bawiła. Na początku, jak możesz sobie wyobrazić, nawet na scenie ze striptizem, miała dużo niepokoju, ale robiła to całkiem perfekcyjnie.

Po prostu zachęcaliśmy ją i po prostu mówiliśmy… to tak jak scena w Chinatown z pierwszego filmu, jeśli przeczytasz ją na stronie, możesz pomyśleć, że jest bardzo mroczna i problematyczna. I może tak jest, w skrócie, ale kiedy już to zrobią, a my wszyscy tak dobrze się tym bawimy, wydaje mi się, że jest to zabawne i głupie.

Więc ciągle to wskazywaliśmy: „Scena w Chinatown też wydawała się szalona, ​​ale spójrz, jak wyszła”. To naprawdę to samo. Więc mieliśmy jej pracę z choreografem, wszystkie jej ruchy striptizera w dół. To było trochę tak, jakby Jason zgodził się wsiąść do helikoptera: jeśli tylko wykonała odpowiednią pracę przygotowawczą i czuje się z nami komfortowo, to kiedy faktycznie to zrobimy, może całkowicie się rozluźnić.

Miała mnóstwo zabawy z tymi scenami i całkowicie dostarczona. Nie sądzę, że w żadnej z tych scen czujesz, że po prostu doprowadza to do połowy lub ocenzuruje siebie. Naprawdę na to poszła. I możesz to zrobić tylko wtedy, gdy jesteś w środowisku z przyjaciółmi, wszyscy razem świetnie się bawimy. Więc tak, byłem nią naprawdę podekscytowany w drugim filmie.

Jak powiedziałeś, scena w Chinatown mogłaby zostać odczytana jako problematyczna, ale jest problematyczna, to część DNA tych filmów. Nadal tworzysz transgresyjne treści, ale jak widzisz filmy Neveldine / Taylor w świetle dnia dzisiejszego?

Nie sądzę, by można było teraz robić te filmy bez wściekłości ludzi. Ale czasy są po prostu inne, po prostu są. Czasy są po prostu inne, stary. Naprawdę trudno powiedzieć. Oglądanie tych starych filmów jest dla mnie czymś w rodzaju kapsuły czasu. Spoglądasz wstecz i wtedy było inaczej. Ponieważ oczywiście naszym zamiarem było urazić, to jest to.

Weźmy komiks, taki jak Don Rickles, który zrobił karierę, będąc ofensywnym, ale tak naprawdę nikt się nie obraził. Ponieważ było to tak przesadzone, że nie czułeś, że jest podłe, poczułeś, że to prawie satyra na obraźliwą. Więc był sposób, kiedy tak naprawdę nie było to podłe. To było po prostu śmieszne i zabawne, a co więcej, na swój sposób, próbowało zostać zauważone. Więc byliśmy szczęśliwi, gdyby ludzie się wściekli, bardzo byśmy chcieli, gdyby ludzie protestowali przeciwko filmowi.

To bezpłatna prasa.

Byłaby to wolna prasa. Cóż, to tylko świat, w którym teraz żyjemy. Kiedy robiliśmy te filmy, James Gun tweetował o małych chłopcach. Robił te tweety z tego samego powodu, dla którego robiliśmy te filmy, ponieważ było to przesadne i śmieszne. I to był rodzaj jego marki, prawda? To była nasza marka. Nasza marka była po prostu pieprzona. Film kończy się ogniem naszego bohatera, który rzuca palcem w stronę wszystkich, świata. Powinien był nazywać się Korba 2: Pierdol się! Pieprzyć wszystkich, to było nasze motto. Ale świat ruszył naprzód i myślę, że może teraz, jeśli spróbujesz to zrobić, lepiej uczyń go nawet dziesięć razy bardziej ofensywnym niż to.

Zagiąć?

Tak, musisz podwoić stawkę, jeśli chcesz ponownie zagrać w tych wodach, i lepiej przygotuj się na upał. Więc dzisiaj to tak, jakbyś musiał znaleźć różne sposoby na dokonanie przełomu. Może niektóre sposoby, przez które próbowaliśmy się wtedy przebić, wprawdzie tanie, były tanie, prawda? Może to teraz nie działa, może musisz znaleźć inne sposoby na przełom. Może musisz przebić się przez drogę, którą Ari Aster ( Dziedziczny , Połowa lata ) się przebija. Robi to w zupełnie inny sposób. To tak, jakbyśmy po prostu wzięli ten ostateczny smutek i ból i po prostu pokazali ci to tak niezachwianie, że prawie nie możesz znieść patrzenia na to? To świetnie, może to nowa wersja kina szokowego.

To sprawia, że ​​zastanawiam się, co Korba 3 wyglądałby jak dzisiaj. Co o tym myślisz, jeśli Korba 3 wyszedł w 2020 roku, jak będzie wyglądał?

To trudne, ponieważ dla mnie… znowu Korba dwa nie był wielkim sukcesem finansowym, więc to nie jest tak, że trzeba zrobić duży zastój Korba 3 i to nie jest tak, że zarabianie pieniędzy na Korba 3 czy coś takiego. Więc jedynym powodem, dla którego mogłem pomyśleć o tym, gdzie kiedykolwiek chciałbyś to zrobić, są prawdziwi fani tej serii. Aby zrobić to dobrze, Korba 3 Myślę, że musiałoby być wykładniczo bardziej dziwaczne i popieprzone dwa tak jak dwa było 1 . Po prostu nie wiem, czy ktoś ma ochotę na zrobienie tego filmu.

Mogę się nie zgodzić.

Cóż, wiem, że to dwoje z nas, którzy chcieliby to zobaczyć, ale propozycje, które zostały nam przedstawione w celu potencjalnego Korba 3 nie było. Zastanawiali się: „Dlaczego nie spróbujemy go wprowadzić do głównego nurtu? Nazwijmy to Korba ale nie powinno to być tak obraźliwe, nazwijmy to Korba ale uczyńmy to bardziej ugruntowanym i może coś, co spodoba się szerszej publiczności ”. To po prostu sprawia, że ​​włosy na mojej szyi unoszą się. To jest po prostu takie złe. To po prostu obrzydliwe. Nie mam więc wielkiego pragnienia tworzenia Korba 3 . Wszystko z tych powodów - wygląda na to, że musi być całkowicie kreatywny, a nie biznesowy.

Trochę mnie to zaskakuje, ponieważ od tego czasu Statham stał się tylko większą gwiazdą. Zastanawiałem się, czy jego status dawałby taką swobodę twórczą.

Tak, to możliwe. To jest możliwe. To nie jest coś, co kiedykolwiek zamknę, ponieważ nigdy nie wiadomo.

Czy ty i Mark mieliście kiedyś na myśli historię dotyczącą pliku Korba 3 ?

Tak. Wpadliśmy na różne pomysły Korba 3 . Ale o to chodzi w Korba filmy: pierwszy film kończy się wypadnięciem faceta z helikoptera i lądowaniem. Upada 2000 stóp i ląduje na ruchliwej ulicy miasta, odbija się od samochodu. Jeśli uda nam się zrobić sequel tego filmu, z tą samą postacią, która zaczyna się tam, gdzie została przerwana, wszystko jest możliwe.

Co powiesz na dziesięć lat później Korba: wysokie napięcie sprawia, że ​​jesteś najbardziej dumny?

Cóż, myślę, że to jeden z najdziwniejszych filmów, który uzyskał szerokie wydanie. Kiedy się nad tym zastanowić, z pewnością są dziwniejsze filmy, które odegrały się w kręgach artystycznych, ale jak na film, który jest kompletnie szalony, aby faktycznie był wyświetlany w centrach handlowych i multipleksach, jakby to był prawdziwy film [śmiech]… był naprawdę świetny oszustwo w pewnym sensie ciągnęło się na wszystkich. Nie mogę sobie wyobrazić… to znaczy dla wszystkich ludzi takich jak ty czy Patton Oswalt, który naprawdę napisał świetny blog o widzeniu Korba 2 , dla wszystkich ludzi takich jak my, którzy poszli do kina i spełnili nasze oczekiwania, wyobraź sobie wszystkich ludzi, którzy weszli i nie wiedzieli, co sobie wyobrazić. Na przykład: „Och, wygląda na fajny film”, wtedy było to po prostu całkowite zmieszanie dla dużego odsetka tej publiczności [śmiech]. Potem słowa ustne: „Nie wiem, co właśnie zobaczyłem, ale nie podobało mi się to wszystko”.

[Śmiech] Czy kiedykolwiek doświadczyłeś tego podczas pokazów testowych?

Nie testowaliśmy Korba 2 , Nie wierzę. Mam na myśli, o co chodzi? Widziałem to w kinie pierwszego dnia, a i tak jest mi prawie trudno oglądać filmy z publicznością. Staję się przerażony i dziwny tym doświadczeniem. Naprawdę to nie kocham. Za każdym razem, gdy publiczność milczy, interpretowałem to jako nerwową wrogość lub coś w tym rodzaju [śmiech]. Prawdopodobnie najlepsze doświadczenie, jakie miałem, oglądając jeden z filmów Korba filmy były pokazem, który właśnie zrobiliśmy, ponieważ po tylu latach nie ma stawki. Nic na tym nie jedzie. Jestem tylko z ludźmi, którzy uważali to za fajne i cieszę się tym razem. Ludzie śmiali się i klaskali w odpowiednich miejscach, więc było super. Rzeczywiste wrażenia z nocy otwarcia, a gdy tylko pojawiły się numery z weekendu otwarcia, a my byliśmy na szóstym miejscu czy coś w tym stylu, było to dość ponure przeżycie w sumie [śmiech].

Czy jego wyniki kasowe coś dla ciebie znaczą? Czy po prostu cieszysz się, że istnieje?

Nie, czuję to samo co ty. Jak powiedziałem, twórców filmowych, których szanuję i podziwiam, oraz krytyków, których szanuję i podziwiam, wygląda na to, że wszystkie fajne dzieciaki wiedzą Korba 2 . Ilekroć spotykamy fanów w Korba filmów, zawsze ich pytam: „Który z nich jest Twoim ulubionym? do ranga lub Korba 2 ? ” Jeśli powiedzą: „ Korba 2 było w porządku, ale bardzo mi się podoba 1 , ”Wtedy odpowiadam:„ Hmm. W porządku.' [Śmiech]. Zawsze odpowiadają faceci Korba 2 to sprawia, że ​​mówię: „Tak, rozumiesz”.